Interaktīvs dejotāja un ekrāna priekšnesums

Gaisma un ēna kustībā

Aiz dejotāja atveras apļi, pāri ekrānam skrien skaņas viļņi, bet ķermenis atgriežas kā mirdzoša kontūra. Kontrastējošu solo virkne pārvērš skatuvi dzīvā kustības, krāsas un grafikas dialogā.

Ilgums 02:59

Projekta veids Dejotājs × ekrāns

Vizuālā noskaņa Rotaļīga · Grafiska

Vizuālā valoda Apļi · Viļņi · Neona kontūras

Horeogrāfija Mainīgas solo daļas

Izpildījuma formāts Dzīvs priekšnesums uz skatuves

01THE FILM

Pilns priekšnesums

Pilnais priekšnesums ceļo caur violetiem apļiem, sarkaniem viļņiem, melnbaltu telpu, zilām straumēm un mirdzoši zaļiem siluetiem.

02THE CONCEPT

Priekšnesuma iecere

Apļi, viļņu formas un mirdzošas kontūras atsaucas dejotājam, tāpēc vizuālā maiņa kļūst par paša priekšnesuma daļu.

Gaisma kļūst interesanta, kad ķermenis tai piešķir mērogu, virzienu un iemeslu mainīties.
VJ Dance · Skatuves vizualizāciju veidošana

Galvenā doma

Dejotājs ienāk grafiskā pasaulē, kas nekad nepaliek vienā stilā. Katra daļa piedāvā jaunu noteikumu, bet ķermenis parāda publikai, kā to lasīt.

Apļi ir atkārtots atskaites punkts. Tie var ierāmēt pozu, paplašināt pagriezienu vai novirzīt skatienu uz precīzu vietu, neaizsedzot izpildītāju.

Krāsu maiņa veido emocionālu pieturzīmi: sarkanā steidzas, vienkrāsainais attīra telpu, bet zilā un zaļā atver brīvāku, rotaļīgāku noskaņu.

Mirdzošā kontūra dublē dejotāju, bet viņu neaizstāj. Tā palielina žestu un īsu pozu pārvērš grafiskā atmiņā visai zālei.

Būtībā tas ir darbs par ziņkāri — prieku pārbaudīt, cik dažādas attiecības var rasties starp vienu ķermeni un vienu ekrānu.

03BEFORE / AFTER

Oriģināls × gala vizualizācija

Apļi, viļņu formas un mirdzošas kontūras atsaucas dejotājam, tāpēc vizuālā maiņa kļūst par paša priekšnesuma daļu.

Sinhronizēts salīdzinājums

Augšā | oriģinālais priekšnesums Apakšā | gala vizualizācija

WHY IT MATTERS

Projekts piedāvā elastīgu vizuālo valodu, nevis vienu noslēgtu stāstu. Skaidri mainot toni, tas notur publikas uzmanību un uz katru žestu atbild ar mērķtiecīgu, viegli nolasāmu grafiku.

04VISUAL SYSTEM

Mirkļi uz skatuves

Piecas kontrastējošas daļas rāda, kā skaņa, ģeometrija, krāsa un ķermenis dalās vienā ritmā.

Gaisma un ēna kustībā — Viļņa pulss — 01Viļņa pulss

Gaisma un ēna kustībā — Vienkrāsaina telpa — 02Vienkrāsaina telpa

Gaisma un ēna kustībā — Zilā straume — 03Zilā straume

Gaisma un ēna kustībā — Mirdzoša figūra — 04Mirdzoša figūra

Gaisma un ēna kustībā — Apļi kustībā — 05Apļi kustībā

05PROJECT SYSTEM

Projekta pielāgošana skatuvei

Saglabājiet izpildītāju skaidri redzamu un katra apļa centru, vilni un siluetu saskaņojiet ar paredzēto vietu uz skatuves.

Vizuālās pārmaiņas sasaistām ar izpildītāju pozīcijām, kustību apstāšanās brīžiem, mūzikas akcentiem un kadra kompozīciju. Tas ļauj mijiedarbību precīzi izmēģināt mēģinājumos, bet radošajai un tehniskajai komandai priekšnesuma dienā strādāt pēc vienotas norāžu sistēmas, nevis paļauties tikai uz izjūtu.

Pielāgošanu sākam ar īstajām ekrāna proporcijām, skatuves izmēriem, izpildītāju skaitu, skatīšanās leņķiem, apgaismojumu un priekšnesuma ilgumu. Esošajā struktūrā var iekļaut zīmola krāsas, tekstus, produktu attēlus un jaunu finālu. Ja vajadzīgs, sagatavojam atsevišķas versijas galvenajam ekrānam, sānu plaknēm un nestandarta formas LED sienām.

Galvenie pielāgošanas darbi

Izpildītāju pozīcijas un galvenie mijiedarbības punkti
Kustības virziens, laiks un vizuālā reakcija
Proporciju un drošo zonu pielāgošana
Ritms, pārejas un ainu ilgums
Krāsu, tekstu un zīmola elementu integrācija
Versijas galvenajiem, sānu un nestandarta ekrāniem
Mēģinājumu materiāli un priekšskatījuma faili
Gala faili, sagatavoti reāliem pasākuma apstākļiem

06DELIVERY & RIGHTS

Nodošana un lietošana

Vispirms izvēlieties vizuālās daļas, pēc tam apstipriniet laiku, zīmola saturu un ekrānu izkārtojumu telpā.

Projekts piedāvā elastīgu vizuālo valodu, nevis vienu noslēgtu stāstu. Skaidri mainot toni, tas notur publikas uzmanību un uz katru žestu atbild ar mērķtiecīgu, viegli nolasāmu grafiku.

Lietošanas un nodošanas noteikumi

Šajā lapā redzamos gatavos video, sakārtotos vizuālos projektus un rediģējamos After Effects materiālus VJ Dance veido un pielāgo skatuves iestudējumiem. VJ Dance var palīdzēt arī ar pielāgošanu ekrāniem, zīmola integrāciju, atsevišķu versiju un dzīvajai atskaņošanai paredzētu failu sagatavošanu.

USAGE BOUNDARY

Drīkst izmantot atkārtoti, bet nedrīkst pārdot tālāk

Iegādājoties projektu vai pasūtot īpaši pielāgotu versiju, klients to drīkst izmantot savos pasākumos un priekšnesumos saskaņotajā apjomā, mainīt proporcijas, aizstāt apstiprināto saturu, eksportēt papildu versijas un izmantot tās turpmākajos savos projektos. Bez iepriekšējas rakstiskas piekrišanas projekta failus, izejmateriālus, priekšskatījumus un pārveidotās versijas nedrīkst kopēt, izplatīt, pārpakot, pārdot tālāk vai komerciāli nodot trešajām personām.

Tiesības un atbildība

Nododamie materiāli ir digitālas skatuves vizualizācijas, ko VJ Dance veido, sakārto un pielāgo konkrētiem iestudējuma apstākļiem. Tiesības uz atsauces formātiem, esošo horeogrāfiju, mūziku, preču zīmēm, izpildītāju attēliem, rīkotāja materiāliem un citu trešo pušu saturu paliek to likumīgajiem īpašniekiem. Gala lietotājs pats ir atbildīgs par mūzikas, zīmola materiālu, izpildītāju attēlu, iesniegtā satura un izplatīšanas kanālu izmantošanai nepieciešamo atļauju pārbaudi un saņemšanu. VJ Dance nodrošina vizuālo izstrādi un tehnisko pielāgošanu, taču nevar licencēt materiālus, uz kuriem tam nepieder tiesības.

VJ Dance · Skatuves vizualizācijas pēc pasūtījuma

Savienojiet gaismu, krāsu un kustību vienā rotaļīgā skatuves valodā.

Sazināties ar VJ Dance