スクリーンと呼応するダンスパフォーマンス
二台の車の間でダンサーが動くと、岩壁が割れ、光が集まり、トンネルの先にワイヤーフレーム都市と機械構造が開く。抵抗から加速へ、そして商品そのものへ、身体が観客の視線を運びます。
岩壁の突破、トンネル走行、デジタル都市、増殖する人物、機械のディテール、車両の登場へ進む全編をご覧ください。
突破、前進、自動車のイメージを、一人のパフォーマンスによる連続した商品ストーリーへ結びます。
道は、ただ用意されたものを進むだけではない。努力と構想、技術が力を合わせて初めて生まれる道もある。
VJ Dance · ステージビジュアル設計
冒頭の岩壁が、前進には越えるべき抵抗があることを実感させます。障害が見えるからこそ、その先へ進む動きに意味が生まれます。
ダンサーは、力が方向へ変わる起点です。動作は映像を飾るのではなく、目の前の道を自ら開くように見えます。
トンネルとワイヤーフレーム都市は、速度を遠近感へ変換します。観客の視線は障害から、新しい可能性がつながる空間へ運ばれます。
機械構造が現れると、物語は車両へ近づきます。人の意志が、工学的な構造と精度へ結びついていきます。
最後の商品登場は、ひとつの旅を完結させるからこそ効きます。車は唐突に現れるのではなく、すでに始まっていた前進が形になったものとして到着します。
突破、前進、自動車のイメージを、一人のパフォーマンスによる連続した商品ストーリーへ結びます。
WHY IT MATTERS
一般的な商品登場を、緊張、加速、到着のある旅へ変えます。技術情報にドラマの構造を与えながら、車両を明確な目的地として最後まで際立たせます。
抵抗と加速から、デジタル都市、機械構造、商品登場へ導く五つの段階です。
ダンサー、実車、消失点、商品素材を一つの軸へ合わせ、スクリーンと舞台が途切れない物語を語るようにします。
映像の切り替えは、出演者の立ち位置、動作の止め、音楽のキュー、スクリーン上の構図に合わせて設計します。リハーサルで連動の意図を明確に確認でき、本番当日の感覚だけに頼らず、制作・運営チームが共通のタイミングを持てるようにします。
実際のスクリーン比率、舞台寸法、出演人数、客席からの見え方、照明、上演尺を確認したうえで調整を始めます。ブランドカラーや文言、商品画像、フィナーレの見せ方も既存構成の中で再設計でき、必要に応じてメインスクリーン、サイドスクリーン、変形 LED 向けの出力を用意します。
調整のポイント
車両素材、登場の仕組み、会場寸法を起点に、最終的なキューと出力を設計します。
一般的な商品登場を、緊張、加速、到着のある旅へ変えます。技術情報にドラマの構造を与えながら、車両を明確な目的地として最後まで際立たせます。
このページで紹介している完成映像、整理済みの映像プロジェクト、編集可能な After Effects データは、VJ Dance が舞台上演を前提に制作・調整したものです。 VJ Dance では、画面分割、ブランド要素の組み込み、バージョン制作、本番用データの整理も対応します。
購入またはカスタマイズ後は、合意した範囲内で自社イベントや公演に使用し、スクリーン比率の変更、承認済み素材の差し替え、別バージョンの書き出し、再演時の再利用を行えます。 書面による許可なく、プロジェクトファイル、元素材、プレビュー、改訂データを第三者へ複製・共有・再梱包・転売・商用配布することはできません。
納品物は、VJ Dance が制作・整理し、舞台環境に合わせて調整するデジタルステージビジュアルです。参照した表現形式、既存の振付、音楽、商標、肖像、イベント支給素材、その他の第三者コンテンツに関する権利は、それぞれの権利者に帰属します。実際の公演で使用する音楽、ブランド素材、出演者の肖像、支給素材、配信先について必要な許諾を確認する責任は、最終利用者にあります。VJ Dance は映像制作と技術調整を提供しますが、保有していない権利を許諾することはできません。
