スクリーンと呼応するダンスパフォーマンス
色の断片と緑の光が一人のダンサーへ集まり、結晶、人物像、光線の列が視界を光る地球へ広げていく。小さな個人の動作が、少しずつ皆で共有する可能性の景色になります。
複数の舞台映像から、断片、結晶、人物像、群舞の光、ブランドシーン、地球へつながる流れをご覧ください。
断片と光が身体から広い世界へ伸び、個人の目覚めを、皆で思い描く未来へ変えます。
未来は、まだ不確かな可能性に誰かが気づき、それを前へ運び、やがて皆と分かち合うところから始まる。
VJ Dance · ステージビジュアル設計
冒頭の断片は、まだ一つの形になっていないアイデアです。ダンサーが目を向けることで、最初の方向が与えられます。
結晶は、生まれかけた方向を見えるものにします。別々の面が集まり、より明確で持続する形へ変わります。
人物像は、人とスクリーンの関係を大きく映し、私たちが築く未来の中に誰を思い描いているのかを問いかけます。
群舞の光線によって、個人の願いは協働する行動へ移ります。可能性は、一人以上の手で運ばれるときに大きくなります。
最後の地球が、作品を共有できるスケールへ結びます。未来は別の場所ではなく、今の選択がすでに形づくっている世界です。
断片と光が身体から広い世界へ伸び、個人の目覚めを、皆で思い描く未来へ変えます。
WHY IT MATTERS
最初のひらめきから共通の展望へ進む、柔軟な映像の旅です。明確な企画に沿って再構築することで、広くなりがちな未来テーマへ人の実感と決定的な最終像を与えます。
結晶の細部とソロの連動から、共有する光線、地球規模の視点へ広がる五つの場面です。
選んだ映像から一本の流れをつくり、出演者、映像中心、最後のテーマ提示を揃えます。
映像の切り替えは、出演者の立ち位置、動作の止め、音楽のキュー、スクリーン上の構図に合わせて設計します。リハーサルで連動の意図を明確に確認でき、本番当日の感覚だけに頼らず、制作・運営チームが共通のタイミングを持てるようにします。
実際のスクリーン比率、舞台寸法、出演人数、客席からの見え方、照明、上演尺を確認したうえで調整を始めます。ブランドカラーや文言、商品画像、フィナーレの見せ方も既存構成の中で再設計でき、必要に応じてメインスクリーン、サイドスクリーン、変形 LED 向けの出力を用意します。
調整のポイント
イベントが未来へ伝えたい言葉を定めてから、各章を選び直し、再構築・調整します。
最初のひらめきから共通の展望へ進む、柔軟な映像の旅です。明確な企画に沿って再構築することで、広くなりがちな未来テーマへ人の実感と決定的な最終像を与えます。
このページで紹介している完成映像、整理済みの映像プロジェクト、編集可能な After Effects データは、VJ Dance が舞台上演を前提に制作・調整したものです。 VJ Dance では、画面分割、ブランド要素の組み込み、バージョン制作、本番用データの整理も対応します。
購入またはカスタマイズ後は、合意した範囲内で自社イベントや公演に使用し、スクリーン比率の変更、承認済み素材の差し替え、別バージョンの書き出し、再演時の再利用を行えます。 書面による許可なく、プロジェクトファイル、元素材、プレビュー、改訂データを第三者へ複製・共有・再梱包・転売・商用配布することはできません。
納品物は、VJ Dance が制作・整理し、舞台環境に合わせて調整するデジタルステージビジュアルです。参照した表現形式、既存の振付、音楽、商標、肖像、イベント支給素材、その他の第三者コンテンツに関する権利は、それぞれの権利者に帰属します。実際の公演で使用する音楽、ブランド素材、出演者の肖像、支給素材、配信先について必要な許諾を確認する責任は、最終利用者にあります。VJ Dance は映像制作と技術調整を提供しますが、保有していない権利を許諾することはできません。
