შემსრულებლისა და ეკრანის ინტერაქტიული წარმოდგენა

მომავლის პულსი

ოთხი შემსრულებელი მანათობელ ჯოხებს მაღლა სწევს და იისფერ-თეთრი სინათლის რგოლებს ამოძრავებს. ცალკეული პულსები სცენის გასწვრივ ერთიანდება, შემდეგ კი დედამიწის, მთებისა და საერთო მომავლის ხედვად იშლება.

ხანგრძლივობა 02:06

პროექტის ტიპი ცეკვა × ეკრანი

ვიზუალური განწყობა ცერემონიული · შთამაგონებელი

ვიზუალური ენა მანათობელი რგოლები · დედამიწა · პეიზაჟები

ქორეოგრაფია ოთხი შემსრულებლის ფორმაცია

წარმოდგენის ფორმატი ცოცხალი სცენური წარმოდგენა

01THE FILM

სრული წარმოდგენა

ნახეთ, როგორ იზრდება ცალკეული სინათლის წერტილები ოთხი ადამიანის საერთო პულსად და შემდეგ პლანეტარულ, ბუნებრივ და თემატურ გამოსახულებებად ფართოვდება.

02THE CONCEPT

წარმოდგენის კონცეფცია

დარტყმითი ჟესტები ხილულ ტალღებად იქცევა, ინდივიდუალური სიგნალები კი მთელ სცენაზე გამავალ საერთო პულსად ერთიანდება.

მომავალი ხელშესახები ხდება, როცა ცალკეული რიტმები ერთმანეთის პასუხსა და ერთი მიმართულებით მოძრაობას სწავლობს.
VJ Dance · სცენური ვიზუალის დიზაინი

მთავარი იდეა

თითოეული შემსრულებელი მცირე, კონტროლირებადი სინათლის წყაროთი იწყებს. ჟესტი პირადია, მაგრამ მისი ვიზუალური გამოძახილი მაშინვე სხეულის საზღვრებს სცდება.

განმეორებადი რგოლები იმ დრამებივით მოქმედებს, რომლებსაც მაყურებელი ხედავს. ზუსტი დრო სინათლეს რიტმად აქცევს და ყოველ აწევას, დარტყმასა და პაუზას ფიზიკურად წასაკითხს ხდის.

როცა ოთხი რგოლი ერთმანეთს ემთხვევა, განსხვავება არ ქრება — ის შეთანხმებულად იწყებს მუშაობას. ფორმაცია გვაჩვენებს გუნდს, სადაც ყველას თავისი ადგილი აქვს, მიზანი კი საერთოა.

აბსტრაქტული ენერგიიდან დედამიწასა და პეიზაჟზე გადასვლა აზრს ინდივიდუალური ძალისხმევიდან საერთო ჰორიზონტამდე აფართოებს.

ამ ნამუშევარში მომავალი შორეული სურათი არ არის, რომელსაც ველოდებით. ეს რიტმია, რომელიც ახლა, ყურადღებით, პასუხითა და უწყვეტი თანამშრომლობით შენდება.

რისთვის გამოდგება

ძლიერად მუშაობს კორპორაციულ გახსნებზე, საქალაქო და კულტურულ ღონისძიებებზე, საიუბილეო პროგრამებში, სპორტულ ცერემონიებზე და ერთიანობის, განვითარების, ეროვნული ხედვისა თუ მომავლის ზრდის თემებზე.

ოთხი ვიზუალური ზონა, ჯოხებით ქორეოგრაფია, სცენის სიგანე, თემატური გამოსახულებები და ფინალური ტექსტი რეალური ღონისძიებისა და დასის მიხედვით თავიდან უნდა აშენდეს.

03BEFORE / AFTER

საწყისი × დასრულებული ვიზუალი

სინქრონული შედარება

ზედა | საწყისი წარმოდგენა ქვედა | დასრულებული ვიზუალი

WHY IT MATTERS

სტრუქტურა დიდ თემას გასაგებ ადამიანურ საწყისს აძლევს. მასშტაბი ეტაპობრივად იზრდება, ამიტომ ფინალური გზავნილი ეკრანზე უბრალოდ დადებული კი არ ჩანს, არამედ შემსრულებელთა საერთო რიტმიდან ბუნებრივად იბადება.

04VISUAL SYSTEM

რჩეული სცენური მომენტები

ხუთი თავი სინათლის ერთი წერტილიდან საერთო პულსამდე, გლობალურ ხედამდე, პეიზაჟსა და საბოლოო გზავნილამდე ფართოვდება.

მომავლის პულსი — ენერგიის შეკრება — 01ენერგიის შეკრება

მომავლის პულსი — რგოლები ერთ რიტმში — 02რგოლები ერთ რიტმში

მომავლის პულსი — გლობალური ხედვა — 03გლობალური ხედვა

მომავლის პულსი — პეიზაჟი იხსნება — 04პეიზაჟი იხსნება

მომავლის პულსი — თემა სინათლეში — 05თემა სინათლეში

05PROJECT SYSTEM

პროექტის სცენაზე მორგება

ჯოხების სიმაღლე, რგოლების ცენტრები და ჯგუფური აქცენტები დაასინქრონეთ, სანამ კომპოზიციას მთელ ეკრანზე გააფართოებთ.

ვიზუალური გადასვლები იგეგმება შემსრულებლის სცენურ პოზიციებზე, მოძრაობის შეჩერების წერტილებზე, მუსიკალურ მინიშნებებსა და ეკრანის კომპოზიციაზე დაყრდნობით. ასე ინტერაქტიული მომენტების შემოწმება ჯერ კიდევ რეპეტიციაზე შეიძლება და შემოქმედებითი თუ ტექნიკური გუნდი წარმოდგენის დღეს საერთო დროით სტრუქტურას მიჰყვება, მხოლოდ ინტუიციაზე დაყრდნობის გარეშე.

მორგება იწყება რეალური ეკრანის ფორმატის, სცენის ზომის, შემსრულებელთა რაოდენობის, მაყურებლის ხედვის კუთხეების, განათებისა და წარმოდგენის ხანგრძლივობის დაზუსტებით. არსებულ სტრუქტურაში შეგვიძლია თავიდან მოვარგოთ ბრენდის ფერები, ტექსტი, პროდუქტის გამოსახულებები და ფინალი. საჭიროების შემთხვევაში მზადდება ცალკე ვერსიები მთავარი, გვერდითი და არასტანდარტული ფორმის LED ეკრანებისთვისაც.

ძირითადი მორგებები

შემსრულებლის პოზიციები და ინტერაქციის საკვანძო ნიშნულები
მოძრაობის მიმართულება, დრო და ვიზუალური პასუხი
ეკრანის ფორმატისა და უსაფრთხო ზონის მორგება
რიტმი, გადასვლები და მონაკვეთების ხანგრძლივობა
ფერის, ტექსტისა და ბრენდის ელემენტების ინტეგრაცია
ვერსიები მთავარი, გვერდითი და არასტანდარტული ეკრანებისთვის
სარეპეტიციო მითითებები და პრევიუს ფაილები
წარმოების პირობებზე მორგებული საბოლოო ფაილები

PROJECT VALUE

ერთი პროექტი — ერთზე მეტი წარმოდგენისთვის

06DELIVERY & RIGHTS

გადაცემა და გამოყენება

ვიზუალური თანმიმდევრობის დასრულებამდე დააზუსტეთ დასი, რეკვიზიტი, სცენის სიგანე და ღონისძიების მთავარი გზავნილი.

გამოყენებისა და გადაცემის პირობები

ამ გვერდზე წარმოდგენილი დასრულებული ვიდეოები, მოწესრიგებული ვიზუალური პროექტები და რედაქტირებადი After Effects მასალები VJ Dance-მა სცენური წარმოებისთვის შექმნა და მოარგო. VJ Dance-ს შეუძლია ეკრანების განლაგების მორგება, ბრენდის ელემენტების დამატება, სპეციალური ვერსიების მომზადება და ფაილების წარმოებისთვის გამზადება.

USAGE BOUNDARY

ხელახლა გამოყენება შეიძლება, გადაყიდვა — არა

შეძენის ან ინდივიდუალური დამუშავების შემდეგ მომხმარებელს შეუძლია შეთანხმებული ფარგლების დაცვით მათი საკუთარ ღონისძიებებსა და წარმოდგენებში გამოყენება, ეკრანის ფორმატის შეცვლა, დამტკიცებული მასალების ჩანაცვლება, დამატებითი ვერსიების გატანა და განმეორებით წარმოდგენებში ხელახლა გამოყენება. წინასწარი წერილობითი ნებართვის გარეშე დაუშვებელია საპროექტო ფაილების, საწყისი მასალების, პრევიუების ან შეცვლილი ვერსიების მესამე პირისთვის კოპირება, გაზიარება, ხელახლა შეფუთვა, გაყიდვა ან კომერციული გავრცელება.

უფლებები და პასუხისმგებლობა

გადასაცემი მასალები არის ციფრული სცენური ვიზუალები, რომლებსაც VJ Dance ქმნის, აწესრიგებს და კონკრეტულ სცენურ გარემოს არგებს. საცნობაროდ გამოყენებული წარმოდგენის ფორმატების, არსებული ქორეოგრაფიის, მუსიკის, სავაჭრო ნიშნების, ადამიანების გამოსახულებების, ღონისძიების ორგანიზატორის მიერ მოწოდებული მასალებისა და სხვა მესამე მხარის კონტენტის უფლებები მათ შესაბამის მფლობელებს ეკუთვნით. საბოლოო მომხმარებელი პასუხისმგებელია რეალურ წარმოდგენაში გამოყენებული მუსიკის, ბრენდის მასალების, შემსრულებელთა გამოსახულებების, მოწოდებული კონტენტისა და გავრცელების არხებისთვის საჭირო ნებართვებისა და ლიცენზიების შემოწმებასა და მოპოვებაზე. VJ Dance უზრუნველყოფს ვიზუალურ წარმოებასა და ტექნიკურ მორგებას, თუმცა ვერ გასცემს უფლებას მასალაზე, რომელსაც თავად არ ფლობს.

VJ Dance · ინდივიდუალური სცენური ვიზუალები