Вопросы и помощь

Мы специализируемся на производстве и лицензировании интерактивных выступлений с экраном, голографических визуальных шоу, танцевальных визуалов для LED-экранов, сценических открывающих номеров и иммерсивного сценического контента.

Основные продукты на сайте:

• Файлы AE-проектов для интерактивных танцевальных выступлений с экраном
• Файлы AE-проектов для голографических и сценических визуальных шоу
• Чистые видеопродукты без AE-проекта
• Изображения, видео и последовательности кадров, использованные в проектах
• Полные референс-видео сценического выступления
• Индивидуальная адаптация под формат экрана и требования выступления

Наша цель — не просто предоставить фоновое видео для сцены, а помочь танцевальным командам, продакшн-компаниям и организаторам мероприятий быстрее подготовить полноценную интерактивную или голографическую программу для репетиций и живых выступлений.

Интерактивное выступление с экраном — это формат, в котором движения исполнителя синхронизируются с LED-экраном, проекцией или другим сценическим визуальным контентом по заранее подготовленной музыке, временным точкам и визуальным акцентам.

На сцене исполнители могут выглядеть так, будто взаимодействуют со светом, частицами, архитектурой, энергией, механизмами, виртуальными персонажами и пространственными сценами. Зрителю кажется, что артист двигает визуалы, управляет энергией, входит в экран или выступает вместе с виртуальным миром.

Полное интерактивное экранное шоу обычно включает:

• Заранее подготовленный сценический визуальный контент
• Движения исполнителя и хореографию
• Музыкальный и ритмический дизайн
• LED-экран или проекционное оборудование
• Воспроизведение, репетиции и координацию на площадке

Исполнитель не управляет экраном в реальном времени. Интерактивный эффект создаётся за счёт точной синхронизации, позиции и движений.

Голографическое выступление также часто называют голографическим проекционным шоу, голографическим сценическим выступлением или иллюзионной проекцией.

Обычно заранее созданные виртуальные персонажи, анимация, световые эффекты, пространственные сцены и спецэффекты выводятся на сцену с помощью голографической сетки, прозрачного экрана, проекционного оборудования, прозрачного LED-экрана или другого специального сценического носителя.

При правильном освещении, сценической среде и угле обзора зрителю кажется, что изображение или объект парит в пространстве сцены. Так появляется визуальный эффект с глубиной, прозрачностью и футуристичным ощущением.

Голографическое выступление может использоваться как самостоятельный визуальный контент или сочетаться с реальными артистами, танцем, музыкой, светом и сценическими устройствами, например:

• Реальный артист выступает вместе с виртуальным персонажем
• Артист проходит через виртуальное пространство
• Виртуальные объекты появляются, исчезают или трансформируются на сцене
• Люди, животные, здания или продукты появляются как парящие изображения
• Визуалы меняются синхронно с движениями артиста и ритмом музыки
• Логотипы бренда, продукты или персонажи появляются в особой сценической форме

Главное отличие голографического выступления от обычного шоу на LED-экране заключается в том, что изображение обычно не просто выводится на заметный физический экран. Прозрачный носитель, угол проекции и сценическое освещение создают более сильное ощущение единства изображения со сценическим пространством.

Важно понимать, что большинство так называемых «голографических выступлений» на рынке шоу относятся к сценической визуализации, прозрачной проекции или иллюзионным технологиям и не всегда являются настоящей голографией в строгом научном смысле. Поскольку название «голографическое выступление» широко используется в индустрии, мы также применяем его на сайте, чтобы клиентам было проще понимать и находить соответствующие продукты.

Полное голографическое выступление обычно требует:

• Заранее подготовленного голографического визуального видео
• Голографической сетки, прозрачного экрана или подходящего оборудования отображения
• Проектор, прозрачный LED-экран или другое оборудование для воспроизведения
• Подходящего сценического света и окружающей яркости
• Правильного соотношения воспроизведения и позиции изображения
• Репетиционной координации между реальным артистом и визуалами
• Управления видео, музыкой и светом на площадке

У разных голографических работ могут быть разные требования к оборудованию, сценическому пространству и углу обзора. До покупки или индивидуальной доработки рекомендуем прислать размеры сцены, тип оборудования, конфигурацию экрана и требования к выступлению, чтобы мы могли оценить, подходит ли работа для вашей площадки.

Продукты на этом сайте в основном делятся на два типа.

Тип 1: редактируемые файлы AE-проектов

В эту категорию входят полные файлы проектов After Effects.

Клиенты могут выполнить определенные настройки под свое выступление, например:

• Изменить размер экрана и соотношение сторон
• Настроить выходное разрешение
• Заменить текст и логотипы
• Добавить информацию о бренде или событии
• Скорректировать отдельные цвета
• Передвинуть некоторые визуальные элементы
• Перерендерить результат под экран площадки

При создании некоторых работ могут использоваться Cinema 4D или другие 3D-программы, но соответствующие исходные 3D-проекты мы не предоставляем.

Чтобы упростить использование, мы обычно заранее рендерим 3D-контент и помещаем его в проект After Effects в виде видеоматериалов.

Поэтому для обычного открытия, настройки и использования AE-проекта клиенту не требуется владеть 3D-программами.

Тип 2: видеопродукты без файлов AE-проекта

Некоторые продукты не содержат AE-проекта. В комплект входят только готовые чистые видеофайлы без текста и брендированных элементов.

Клиенты могут использовать видео напрямую для репетиций и выступления или добавить через свой монтажный или композитинг-софт:

• Logo
• Текст
• Название бренда
• Тему события
• Простую информацию для начала или финала

Поскольку эти продукты не содержат исходного AE-проекта, глубоко редактировать анимацию, частицы, эффекты и отдельные визуальные элементы изображения невозможно.

На странице каждого продукта чётко указано, входит ли AE-проект в комплект. Внимательно проверьте эту информацию до покупки.

Точный состав поставки указан в описании каждой страницы продукта.

Для продуктов с AE-проектом комплект обычно может включать:

• Полное превью сценического выступления
• Файл проекта After Effects
• Изображения, использованные в проекте
• Видео и секвенции, использованные в проекте
• Аудио или музыкальный файл
• Примечание по лицензии продукта

Для видеопродуктов с явной пометкой «без AE-проекта» комплект в основном включает исходное чистое видео, видео с примером сценического выступления и описание лицензии.

Состав поставки может отличаться в зависимости от продукта. Мы стараемся указывать на странице продукта следующую информацию:

• Тип продукта
• Входит ли AE-проект в комплект
• Длительность программы
• Исходное соотношение сторон
• Разрешение
• Формат файла
• Размер файла

Перед покупкой внимательно прочитайте описание продукта. Если вы не уверены в составе поставки, сначала свяжитесь с нами для подтверждения.

Файлы продуктов с пометкой о наличии AE-проекта создаются, систематизируются и тестируются нашей командой VJ Dancer по производству сценического визуального контента.

Сценический визуальный проект обычно проходит несколько этапов производства, включая:

• Проектирование визуальной структуры
• Создание анимации и эффектов
• Рендеринг 3D-контента
• Дизайн взаимодействия между артистом и визуалами
• Синхронизация с музыкальным ритмом
• Настройка временных точек визуального ряда
• Тест формата изображения для выступления
• Организация ресурсов проекта
• Тест рендера и вывода

Мы стараемся делать проекты понятными и стабильными, чтобы после покупки клиентам было удобнее открывать, настраивать и использовать их в реальном шоу.

Да, но это зависит от типа продукта, который вы покупаете.

Если продукт включает файлы AE-проекта

Нужны базовые навыки работы в After Effects, например:

• Открыть AE-проект
• Найти основные композиции
• Редактировать текст или логотипы
• Изменить размер композиции
• Масштабировать или перемещать визуал
• Добавлять простой контент
• Экспортировать и рендерить видео

Эти базовые операции не такие сложные, как может показаться, и в интернете много уроков After Effects для начинающих.

Обычно после нескольких дней или одной недели целенаправленного обучения можно освоить большинство распространенных действий и выполнить простые правки визуала, настройку формата и экспорт видео.

Мы не предоставляем полный курс обучения After Effects.

Если нужно только изменить текст, вставить логотип, настроить размер или заново экспортировать, базовых навыков обычно достаточно.

Если вы хотите глубже редактировать эффекты частиц, сложную анимацию, выражения или общую структуру изображения, потребуются расширенные знания After Effects.

Если продукт не включает файлы AE-проекта

Вы получите готовые чистые видеофайлы, и открывать AE-проект не потребуется.

Видео можно сразу использовать для репетиций и воспроизведения либо обработать в привычной программе монтажа или композитинга, чтобы:

• Добавить логотип
• Добавить текст
• Добавить информацию о бренде
• Настроить начало и конец видео
• Масштабировать или обрезать видео под экран на площадке

Поскольку исходного проекта нет, частицы, анимацию и отдельные визуальные элементы внутри видео нельзя изменять отдельно.

Если формат экрана на площадке отличается от оригинального видео, можно масштабировать, обрезать или слегка изменить соотношение сторон, если это не создает заметной деформации.

Редактируемые продукты в основном открываются и изменяются в Adobe After Effects.

В зависимости от способа создания работы проект может использовать плагины, например:

• Element 3D
• Particular
• Form
• Optical Flares
• Saber
• Stardust
• Plexus
• Другие сторонние плагины After Effects

Если при открытии AE-проекта на компьютере отсутствуют необходимые плагины, After Effects обычно выводит предупреждение и показывает их названия.

По предупреждению можно понять, каких плагинов не хватает, затем получить и установить их у разработчика, на официальных платформах или через другие легальные каналы.

После установки нужных плагинов откройте проект заново, и связанные эффекты обычно должны отображаться корректно.

Некоторые проекты были созданы раньше, поэтому версии программ и плагинов могут отличаться. Клиенту нужно проверить совместимость в своей компьютерной среде.

Нет.

На этом сайте представлены только сценические визуальные продукты, видеофайлы и связанные с ними материалы проектов. Мы не предоставляем:

• Установщики Adobe After Effects
• Взломанные файлы After Effects
• Инструменты активации программ
• Установщики сторонних плагинов
• Взломы плагинов или лицензионные файлы
• Загрузку или распространение другого коммерческого ПО

Клиенты должны самостоятельно подготовить рабочий After Effects и нужные плагины.

Мы рекомендуем получать нужное ПО и плагины через официальный сайт Adobe, разработчиков плагинов или другие авторизованные каналы.

Если при открытии проекта появляется предупреждение об отсутствующем плагине, информацию о нём можно найти по названию, указанному в сообщении.

Многие продукты можно использовать непосредственно на выступлении, однако сначала необходимо проверить соотношение сторон экрана и условия воспроизведения на площадке.

Наши работы обычно создаются под определенный размер сценического экрана, формат и разрешение.

Если LED-экран клиента имеет тот же или очень похожий формат, что и оригинальная работа, исходное видео часто можно использовать напрямую для репетиций и выступления.

Однако у каждого шоу могут быть разные условия:

• Размер изображения для выступления
• Формат LED-экрана
• Пиксельное разрешение
• Зона расположения исполнителя
• Оборудование на площадке

Это одна из важных причин, по которым мы предоставляем файлы AE-проектов.

С помощью AE-проекта под экран на площадке можно настроить:

• Размер композиции
• Соотношение изображения
• Выходное разрешение
• Позиция основных элементов
• Зона взаимодействия между артистом и визуалами
• Масштабирование и обрезка отдельных визуалов

Это помогает избежать искажений при прямом растягивании видео: деформации людей, превращения кругов в овалы, нарушения пропорций или смещения интерактивных позиций.

Перед официальным выступлением рекомендуем провести полную проверку и генеральную репетицию на фактическом LED-экране.

У разных продуктов могут быть разные исходные форматы и разрешения.

Распространенные типы изображения:

• Стандартный широкоформатный экран
• Экран 16:9
• Ультраширокий сценический экран
• Вертикальный экран
• Мультиэкранная конфигурация
• Нестандартный экран
• Проекционный экран
• Голографическая сетка
• Прозрачный экран

Для продуктов с AE-проектами клиент может изменить разрешение композиции и заново экспортировать по фактическому размеру LED-экрана на площадке в пикселях.

Распространенные выходные разрешения могут включать:

• 1920 × 1080
• 3840 × 2160
• 4096 × 2160
• Пользовательское разрешение для ультраширокого сценического экрана
• Специальные размеры по фактическим LED-пикселям

Мы постараемся указать исходный размер на странице деталей продукта.

Если соотношение сторон экрана значительно меняется, помимо разрешения может потребоваться заново настроить положение исполнителей, фона, частиц и интерактивных элементов.

Если вы покупаете файл AE-проекта, можно настроить формат композиции по фактическому размеру и пиксельному разрешению LED-экрана на площадке.

Распространенные методы:

• Изменить размер композиции
• Масштабировать фон и основные изображения
• Переставить визуальные элементы
• Обрезать менее важные края
• Скорректировать позиции взаимодействия исполнителя с изображением
• Заново отрендерить и экспортировать по новому формату

Если разница формата небольшая, обычно достаточно простых настроек.

Если экран на площадке сильно отличается от исходного проекта, например работа создана для стандартного широкого экрана, а используется сверхширокий, вертикальный, нестандартный или многоэкранный формат, часть изображения может потребовать новой компоновки.

Если вы приобретаете видеопродукт без AE-проекта, доступны только масштабирование, обрезка или умеренное изменение соотношения сторон.

Если корректировка слишком большая, может появиться искажение изображения, смещение интерактивных позиций или потеря части контента. Поэтому перед покупкой рекомендуем подтвердить, подходит ли исходный формат для экрана на площадке.

Наши работы в основном подходят для:

• Профессиональных танцевальных команд
• Шоу-компаний
• Компании по организации мероприятий
• Компании по производству шоу
• Школ и учебных центров
• Культурных и арт-групп
• Коммерческие постановочные коллективы
• Команд по производству крупных гала-шоу
• Запуски брендов
• Ежегодные корпоративные мероприятия
• Церемонии открытия и закрытия
• Концертов и музыкальных фестивалей
• Мероприятий в ТЦ и на выставках
• Туристических шоу-проектов
• Шоу в тематических парках

Для команд, которые хотят усилить сценический визуальный эффект, разнообразить формат номера и добавить технологичности и зрелищности, интерактивные выступления с экраном и голографические шоу являются очень эффективными сценическими форматами.

Работы отличаются по сложности, количеству исполнителей и требованиям к сцене. Клиент может выбрать подходящую программу с учётом возможностей команды, времени на репетиции и условий площадки.

Рекомендуемое количество исполнителей может отличаться в зависимости от программы, но оно не является строго фиксированным.

Клиент может увеличить или уменьшить количество исполнителей с учётом своих потребностей:

• Размера команды
• Пространство выступления
• Хореографии
• Задач выступления

Например:

• Программу на шесть человек можно перестроить в версию на четыре или три человека
• В сольную программу можно добавить дополнительных исполнителей
• Групповые танцевальные работы можно перестроить по формациям и позициям под размер команды

Если количество исполнителей меняется, под новую хореографию можно скорректировать интерактивные позиции, визуальный ритм или отдельные элементы AE-проекта.

На странице продукта показан один из возможных вариантов постановки. Использовать точно такое же количество исполнителей и тот же рисунок необязательно.

Мы предоставляем полное референсное видео сценического выступления.

Клиенты могут посмотреть референсное видео, чтобы понять:

• Тайминг движений
• Изменения позиций
• Способ взаимодействия
• Построение формаций
• Музыкальные биты
• Ключевые точки движения

Самый прямой способ репетиции — ориентироваться на движения исполнителя и танцевальную структуру в референсном видео.

Клиенты также могут попросить своего хореографа заново разработать движения. Не обязательно повторять референсное видео один в один.

Независимо от того, используются движения из референсного видео или новая хореография, действия исполнителя должны совпадать с музыкальными акцентами и изменениями изображения.

Например, когда на экране появляются толчок, захват, уклонение, прыжок, вспышка, удар или переход пространства, исполнитель должен выполнить соответствующее движение точно в музыкальный акцент, чтобы взаимодействие с экраном выглядело естественно.

Исполнитель не управляет экраном в реальном времени. Точная синхронизация, позиция и движения создают у зрителя ощущение взаимодействия исполнителя с изображением.

Мы предоставляем полное референсное видео сценического выступления.

Клиенты могут использовать референсное видео, чтобы увидеть:

• Движения исполнителя
• Ритм танца
• Изменения позиций
• Построение формаций
• Способ взаимодействия
• Как программа начинается и заканчивается
• Связь музыки с визуальным рядом

Обычно мы не предоставляем отдельные письменные пояснения к каждому движению или отдельный файл тайм-кода.

На полном референсном видео хорошо видны движения, позиции и ритм исполнителя в каждом визуальном фрагменте.

Клиент может воспроизвести постановку по референсному видео или поручить своему хореографу разработать новые движения под визуальный ряд.

Если новые движения точно совпадают с музыкальными акцентами и визуальным содержанием, из них можно собрать полноценный номер.

Да.

Помимо лицензирования готовых продуктов, мы можем выполнить индивидуальную доработку или создать полностью новый проект под конкретные требования клиента.

К распространённым видам индивидуальной доработки относятся:

• Настройку формата LED-экрана
• Изменение выходного разрешения
• Добавление Logo клиента
• Изменение названия бренда и текста
• Настройку цветов программы
• Заменить изображения или материалы продукта
• Изменение музыки
• Настройку длительности программы
• Изменить количество исполнителей
• Переработку интерактивных позиций
• Добавить визуальные элементы бренда
• Создание индивидуального вступления или финала
• Новая компоновка под конструкцию сцены
• Создание совершенно новой интерактивной сценической программы

Стоимость простой доработки и полного индивидуального производства различается.

После уточнения требований клиента мы оценим сложность производства, срок передачи и объём изменений, а затем подготовим расчёт стоимости.

Чтобы мы быстрее оценили проект, пожалуйста, по возможности предоставьте следующие данные:

• Название или ссылка на интересующую работу
• Страна и город
• Тип выступления
• Дата выступления
• Количество исполнителей
• Длительность программы
• Ширина и высота LED-экрана
• Фактическое пиксельное разрешение LED-экрана
• Фото выступления или проектные чертежи
• Нужно ли менять Logo, текст или цвета
• Нужно ли менять музыку
• Нужен ли AE-проект
• Необходимо ли изменить количество исполнителей
• Нужна ли эксклюзивная лицензия
• Желаемый срок доставки
• Ориентировочный бюджет

Чем полнее информация, тем точнее мы сможем оценить сложность производства, дать рекомендации и рассчитать стоимость.

Если полной информации по сцене пока нет, можно сначала отправить требования к программе и примерный формат экрана. Мы поможем понять, какие данные подготовить дальше.

После покупки вы получаете лицензию на использование приобретенных файлов.

В зависимости от объема купленной лицензии вы можете:

• Скачать и сохранить файлы
• Использовать их для репетиций и выступлений своей команды
• Редактировать AE-проект
• Настраивать формат экрана и разрешение
• Редактировать текст, Logo и часть визуального контента
• Экспортировать файлы для воспроизведения на своём выступлении
• Временно передавать необходимые файлы техническим специалистам текущего проекта

Покупка файлов не означает передачу авторских прав, права на перепродажу или права на публичное распространение произведения.

Если иное не согласовано письменно, клиенты не могут продавать, лицензировать, загружать или публично делиться купленными файлами как своими продуктами.

Клиент покупает лицензию на использование, а не полную передачу прав. Конкретный объем использования определяется страницей продукта, примечанием к заказу или письменным подтверждением сторон.

Да, но только в рамках купленной лицензии.

После покупки продукта и лицензии на использование клиент может применять работу в живых выступлениях своей команды или авторизованного проекта.

Коммерческие выступления могут включать:

• Корпоративные мероприятия
• Запуски брендов
• Выступления в торговых центрах
• Гала-шоу
• Ежегодные корпоративные мероприятия
• Церемонии открытия и закрытия
• Концерты
• Музыкальные фестивали
• Туристические шоу
• Выступления школ или учебных учреждений
• Коммерческие проекты, выполняемые концертными и продакшн-компаниями

Если клиент планирует передавать один и тот же продукт разным командам или компаниям либо перепродавать его, это не входит в обычную лицензию на использование.

Если нужна эксклюзивность, региональная эксклюзивность или другой специальный тип лицензии, свяжитесь с нами заранее для отдельного обсуждения.

Категорически нет.

Независимо от того, изменял клиент файлы или нет, продукты с этого сайта нельзя перепродавать, передавать, распространять или повторно лицензировать любым способом.

Строго запрещены следующие действия:

• Перепродавать файлы AE-проектов
• Перепродавать видеофайлы в качестве стоковых материалов
• Загрузка файлов на другие сайты стоковых материалов
• Загрузка в облако и публичное распространение
• Публиковать файлы на форумах, в группах или на сайтах для скачивания
• Бесплатная передача файлов другим командам
• Разделение и перепаковка проекта для продажи
• Изменение цвета, текста или Logo с последующей перепродажей
• Распространение файлов как учебных материалов
• Передача продукта другим компаниям или командам для долгосрочного использования
• Создавать собственный магазин материалов на основе наших файлов
• Выдача себя за автора файлов
• Заявление о полном владении правами на работу

Клиент может временно предоставить необходимые файлы хореографу, видеооператору, сценографической компании или другим техническим специалистам текущего проекта.

Однако эти люди могут использовать файлы только для текущего лицензированного проекта. Они не могут копировать, хранить, перепродавать, делиться или использовать их в других проектах.

При обнаружении несанкционированной продажи, загрузки, передачи или распространения мы вправе немедленно прекратить соответствующую лицензию и оставить за собой право требовать ответственность за нарушение и экономические убытки.

Сначала клиент может связаться с нами через форму на сайте, Email, WhatsApp или другие способы связи, указанные на сайте.

После подтверждения продукта, объема лицензии и цены мы предоставим подходящий способ оплаты.

После завершения и подтверждения оплаты файлы обычно передаются через:

• Отдельную ссылку для скачивания
• Зашифрованную ссылку на облачное хранилище
• Email клиента
• Клиентский центр сайта
• Другие безопасные способы передачи, согласованные обеими сторонами

Готовые продукты обычно можно передать довольно быстро.

Срок передачи индивидуальных проектов определяется отдельно с учётом объёма правок, сложности производства и требований клиента.

После покупки вы можете связаться с нами, если возникнут следующие проблемы:

• Не удалось скачать файл
• Поврежденный архив
• Отсутствуют файлы
• AE-проект не открывается
• Потеряны пути к материалам проекта
• Несовместимость версии программы
• Предупреждение об отсутствующем плагине
• Непонятно, как экспортировать видео
• Непонятна базовая структура проекта
• Нужно подтвердить соотношение сторон

Техническая поддержка в основном помогает решать проблемы, связанные с самими файлами продукта и базовым использованием. Она не включает:

• Полное обучение After Effects
• Обучение работе со сторонними плагинами
• Обучение танцам
• Безлимитные бесплатные правки
• Повторное производство за пределами исходного заказа
• Установку системы или программ на компьютер клиента

При обращении предоставьте как можно больше информации:

• Информация о заказе
• Название продукта
• Используемая версия программы
• Операционная система компьютера
• Скриншоты ошибки
• Конкретные шаги, на которых возникла проблема

Чем полнее информация, тем быстрее мы сможем оценить ситуацию и помочь решить проблему.