Aria serviciilor
Livrare online în toată lumea© Toate drepturile rezervate
by VJ Dance
Înainte de a alege un proiect vizual, află cum funcționează spectacolele interactive om–ecran, vizualurile holografice, proiectele AE, videoclipurile curate, licențierea, personalizarea, livrarea și asistența tehnică.
Suntem specializați în producția și licențierea spectacolelor interactive om–ecran, vizualurilor holografice, momentelor de dans pe ecrane LED mari, show-urilor de deschidere și conținutului scenic imersiv.
Produsele de pe site includ în principal:
Scopul nostru nu este să oferim doar un videoclip de fundal. Ajutăm trupele de dans, companiile de spectacole și producătorii de evenimente să realizeze mai eficient un moment interactiv sau holografic complet, pregătit atât pentru repetiții, cât și pentru scena live.
Spectacolul interactiv om–ecran este un format în care mișcările interpretului sunt sincronizate cu un ecran LED mare, proiecții sau alte vizualuri scenice, după un ritm muzical și repere de timp stabilite în avans.
Pe scenă, interpretul poate interacționa aparent cu lumina, particulele, arhitectura, energia, mecanismele, personajele virtuale și spațiile de pe ecran. Publicul are impresia că el împinge imaginea, controlează energia, intră în ecran sau evoluează alături de lumea virtuală.
Un moment interactiv complet include de regulă:
Interpretul nu controlează cu adevărat ecranul. El execută mișcarea la timpul, poziția și ritmul exact, iar sincronizarea creează un efect interactiv firesc și complet.
Spectacolul holografic mai este numit și proiecție holografică, show holografic de scenă sau iluzie de tip Pepper's Ghost.
De regulă, personaje virtuale, animații, lumină, decoruri spațiale și efecte pregătite în avans sunt afișate pe scenă cu ajutorul unei plase holografice, al unui ecran transparent, al proiectoarelor, al unui ecran LED transparent sau al altui suport special.
Cu lumina, mediul scenic și unghiul de vizionare potrivite, personajele sau obiectele par să plutească în spațiul scenei, creând un efect volumetric, transparent și futurist.
Conținutul holografic poate fi prezentat singur sau combinat cu interpreți live, dans, muzică, lumină și instalații scenice, de exemplu:
Diferența principală față de un spectacol obișnuit pe ecran LED este că imaginea nu apare pur și simplu pe o suprafață fizică evidentă. Suportul transparent, unghiul proiecției și lumina live o integrează mult mai puternic în spațiul scenei.
Este important de precizat că majoritatea producțiilor numite astăzi „holografice” folosesc vizualuri scenice, imagini pe suport transparent sau iluzii optice și nu sunt neapărat holograme în sens științific strict. Termenul este însă consacrat în industria spectacolelor, așa că îl folosim și pe acest site pentru ca produsele să fie ușor de înțeles și găsit.
Un spectacol holografic complet are nevoie, de regulă, de:
Fiecare proiect holografic poate avea cerințe diferite privind echipamentul, spațiul scenic și unghiul de vizionare. Înainte de achiziție sau personalizare, trimite-ne dimensiunile scenei, echipamentul de afișare, structura ecranului și nevoile spectacolului, ca să putem verifica dacă lucrarea se potrivește spațiului real.
Produsele de pe site se împart în principal în două categorii.
Aceste produse includ proiectul After Effects complet.
Clientul poate adapta proiectul în anumite limite la nevoile spectacolului, de exemplu:
Unele lucrări pot folosi Cinema 4D sau alte programe 3D în procesul de producție, însă proiectele sursă 3D nu sunt incluse.
Pentru a simplifica utilizarea, randăm de obicei conținutul 3D în avans și îl includem în proiectul After Effects ca material video.
Astfel, clientul poate deschide, adapta și folosi proiectul AE fără să cunoască un program 3D.
Unele produse nu includ un proiect AE, ci doar videoclipul final curat, fără text sau integrare de brand.
Videoclipul poate fi folosit direct la repetiții și în spectacol sau completat în programul de montaj ori compoziție preferat cu:
Pentru că aceste produse nu includ proiectul-sursă AE, animațiile, particulele, efectele și elementele vizuale individuale din imagine nu pot fi modificate în profunzime.
Fiecare pagină de produs precizează clar dacă proiectul AE este inclus. Verifică atent înainte de achiziție.
Conținutul exact al livrării este cel descris pe pagina fiecărui produs.
Un produs care include proiectul AE poate conține, de regulă:
Pentru produsele video marcate clar „fără proiect AE”, livrarea include în principal videoclipul original curat, previzualizarea spectacolului și condițiile licenței.
Conținutul livrării poate varia de la un produs la altul. Pe pagină indicăm:
Citește cu atenție descrierea produsului înainte de achiziție. Dacă nu ești sigur ce include livrarea, contactează-ne mai întâi pentru confirmare.
Proiectele marcate pe site ca incluzând fișiere AE sunt create, organizate și testate de echipa noastră de producție vizuală VJ Dance.
Un proiect vizual scenic trece de obicei prin mai multe etape de producție, printre care:
Organizăm proiectul cât mai clar și stabil, astfel încât clientul să-l poată deschide, adapta și folosi ușor într-un spectacol real.
Da, însă depinde de tipul produsului cumpărat.
Ai nevoie de câteva cunoștințe de bază în After Effects, precum:
Aceste operații de bază sunt mai simple decât par, iar online există numeroase tutoriale introductive pentru After Effects.
De regulă, câteva zile până la o săptămână de studiu concentrat sunt suficiente pentru a învăța operațiile uzuale și a face modificări simple, ajustări de format și exporturi video.
Nu oferim cursuri complete de utilizare After Effects.
Dacă ai nevoie doar să schimbi textul, să adaugi o siglă, să ajustezi dimensiunea sau să exporți din nou, cunoștințele de bază sunt de obicei suficiente.
Pentru modificarea efectelor de particule, animațiilor complexe, expresiilor sau structurii vizuale generale vei avea nevoie de cunoștințe mai avansate de After Effects.
Primești videoclipul curat, deja finalizat, fără să fie nevoie să deschizi un proiect AE.
Poți folosi videoclipul direct la repetiții și redare sau îl poți prelucra în programul preferat de montaj ori compoziție pentru a:
În lipsa proiectului-sursă, particulele, animațiile și elementele vizuale individuale din videoclip nu pot fi modificate separat.
Dacă formatul ecranului diferă de cel al videoclipului original, imaginea poate fi redimensionată, decupată sau ajustată ușor, evitând pe cât posibil deformarea vizibilă.
Produsele editabile se deschid și se modifică în principal cu Adobe After Effects.
În funcție de modul în care a fost creată lucrarea, proiectul poate folosi următoarele pluginuri:
Dacă un plugin necesar lipsește, After Effects afișează de regulă o avertizare la deschiderea proiectului și indică numele pluginului.
Poți identifica pluginul din mesaj, apoi îl poți obține și instala de la dezvoltator, dintr-o platformă software autorizată sau prin alt canal legal.
După instalarea pluginului și redeschiderea proiectului, efectele ar trebui să fie afișate normal.
Unele proiecte au fost create mai demult, iar versiunile programului și pluginurilor pot diferi. Clientul trebuie să verifice compatibilitatea pe propriul sistem.
Nu.
Site-ul oferă doar produse vizuale pentru scenă, fișiere video și materialele de proiect aferente. Nu oferim:
Clientul trebuie să dețină o versiune funcțională de After Effects și pluginurile necesare.
Îți recomandăm să obții programele și pluginurile de pe site-ul oficial Adobe, de la dezvoltator sau prin alte canale autorizate.
Dacă apare un mesaj despre un plugin lipsă, caută informațiile corespunzătoare folosind numele indicat în avertizare.
Multe produse pot fi folosite direct, însă trebuie verificat mai întâi formatul ecranului și condițiile de redare din spațiu.
Lucrările noastre sunt create de regulă pentru o anumită dimensiune, proporție și rezoluție a ecranului scenic.
Dacă ecranul LED din spațiu are același format sau unul apropiat de lucrarea originală, imaginea poate fi folosită direct la repetiții și în spectacol.
Totuși, condițiile diferă de la un spectacol la altul:
Acesta este unul dintre motivele importante pentru care oferim proiectul AE.
Cu ajutorul proiectului AE poți adapta la ecranul real:
Astfel evităm pe cât posibil deformarea personajelor, transformarea cercurilor în ovale, dezechilibrul proporțiilor sau deplasarea punctelor de interacțiune produse de întinderea directă a videoclipului.
Înainte de spectacol, recomandăm un test complet și o repetiție tehnică pe ecranul LED din locație.
Formatul și rezoluția originală diferă de la un produs la altul.
Formatele uzuale includ:
Pentru produsele cu proiect AE, clientul poate schimba rezoluția compoziției după dimensiunea reală în pixeli a ecranului LED și poate exporta din nou.
Rezoluțiile de export pot include:
Dimensiunile originale ale produsului sunt indicate, pe cât posibil, în pagina de detalii.
Dacă formatul ecranului se schimbă mult, pe lângă rezoluție poate fi necesară repoziționarea personajelor, fundalului, particulelor și elementelor interactive.
Dacă ai cumpărat proiectul AE, poți adapta formatul compoziției la dimensiunea și rezoluția reală în pixeli a ecranului LED.
Metodele uzuale sunt:
Dacă diferența de format este mică, o ajustare simplă este de regulă suficientă.
Dacă formatul din locație diferă mult de proiectul original — de pildă, proiectul este lat standard, iar scena folosește un ecran ultralarg, vertical, atipic sau o configurație multi-ecran — unele cadre vor trebui recompuse.
Dacă ai cumpărat un produs video fără proiect AE, adaptarea se poate face doar prin redimensionare, decupare sau o ajustare moderată a proporțiilor.
O modificare prea mare poate deforma imaginea, deplasa interacțiunile sau elimina conținut. De aceea, verifică înainte de cumpărare dacă formatul original se potrivește ecranului din locație.
Lucrările noastre sunt potrivite în principal pentru:
Pentru echipele care vor vizualuri scenice mai puternice, un format mai bogat și un impact tehnologic mai mare, atât interacțiunea om–ecran, cât și spectacolul holografic sunt opțiuni foarte eficiente.
Lucrările diferă prin dificultate, numărul de interpreți și cerințele scenice. Alege momentul potrivit după nivelul echipei, timpul de repetiție și condițiile din locație.
Fiecare moment are un număr de interpreți de referință, însă acesta nu este complet fix.
Distribuția poate fi mărită sau redusă în funcție de:
De exemplu:
Dacă se schimbă numărul de interpreți, pozițiile de interacțiune, ritmul imaginii și unele elemente vizuale din proiectul AE pot fi adaptate noii coregrafii.
Spectacolul de pe pagina produsului este un exemplu de referință; nu trebuie folosite exact același număr de interpreți și aceleași formații.
Oferim videoclipul integral de referință al spectacolului.
Din videoclipul de referință poți observa, pentru fiecare imagine și ritm muzical:
Cea mai directă metodă de repetiție este să urmezi mișcările și structura coregrafică din videoclipul de referință.
Coregraful tău poate crea și mișcări noi; nu este necesară copierea exactă a celor din videoclip.
Indiferent dacă folosești mișcările de referință sau o coregrafie nouă, acțiunile interpreților trebuie să se potrivească precis cu muzica și schimbările de pe ecran.
De exemplu, când imaginea sugerează împingere, prindere, evitare, săritură, explozie, impact sau schimbare de spațiu, interpretul trebuie să execute gestul pe accentul muzical corect pentru ca interacțiunea să pară firească.
Interpretul nu controlează în realitate ecranul; timpul, poziția și mișcarea exactă îi fac pe spectatori să simtă că el interacționează cu imaginea.
Oferim videoclipul integral de referință al spectacolului.
În videoclipul de referință poți vedea direct:
În mod obișnuit nu oferim o descriere scrisă pentru fiecare mișcare și nici un fișier timecode separat.
Videoclipul integral arată clar mișcarea, poziția și ritmul interpreților în fiecare scenă.
Poți reconstitui momentul după videoclip sau poți cere coregrafului tău să creeze mișcări noi pentru imagine.
Atât timp cât mișcările noi se potrivesc exact cu ritmul muzicii și conținutul vizual, efectul complet al spectacolului se păstrează.
Da.
Pe lângă licențierea produselor existente, putem face modificări la comandă sau crea o lucrare complet nouă după nevoile reale ale spectacolului.
Personalizările uzuale includ:
Modificările simple și producția complet personalizată au prețuri diferite.
După ce înțelegem cerințele, evaluăm și calculăm prețul în funcție de dificultatea producției, termen și amploarea modificărilor.
Pentru o evaluare mai rapidă, trimite pe cât posibil:
Cu cât informațiile sunt mai complete, cu atât putem evalua mai bine dificultatea și oferi recomandări și un preț mai exacte.
Dacă nu ai încă toate datele scenei, trimite mai întâi cerințele momentului și formatul aproximativ al ecranului. Te ajutăm să stabilești ce mai trebuie pregătit.
După cumpărare primești licența de utilizare a fișierului achiziționat.
În limitele licenței cumpărate poți:
Cumpărarea fișierului nu îți transferă drepturile de autor, dreptul de revânzare sau dreptul de distribuire publică.
În lipsa unui acord scris separat, clientul nu poate prezenta fișierul cumpărat ca produs propriu și nu îl poate revinde, relicenția, încărca sau distribui public.
Clientul cumpără o licență de utilizare, nu toate drepturile asupra lucrării. Limitele exacte sunt cele indicate pe pagina produsului, în comandă sau în confirmarea scrisă dintre părți.
Da, însă numai în limitele licenței cumpărate.
După achiziționarea produsului și a licenței, lucrarea poate fi folosită în spectacolele live ale propriei echipe sau ale proiectului autorizat.
Spectacolele comerciale pot include:
Furnizarea aceluiași produs către mai multe echipe sau companii ori revânzarea lui nu intră în licența standard de utilizare.
Pentru utilizare exclusivă, exclusivitate regională sau altă licență specială, contactează-ne în avans ca să stabilim separat condițiile.
Categoric nu.
Indiferent dacă fișierul a fost modificat, produsele de pe site nu pot fi revândute, partajate, distribuite sau relicențiate sub nicio formă.
Sunt strict interzise:
Clientul poate furniza temporar fișierele necesare coregrafului, operatorului video, companiei de scenografie sau altor tehnicieni implicați în proiectul curent.
Aceștia le pot folosi numai pentru proiectul autorizat curent; nu au voie să le copieze, păstreze, revândă, distribuie sau folosească în alte proiecte.
Dacă descoperim vânzare, partajare, încărcare sau distribuire neautorizată, putem rezilia imediat licența și ne rezervăm dreptul de a cere răspundere pentru încălcarea drepturilor și prejudiciul financiar.
Contactează-ne mai întâi prin formularul site-ului, e-mail, WhatsApp sau unul dintre celelalte canale afișate pe site.
După confirmarea produsului, a limitelor licenței și a prețului, îți vom oferi metoda de plată potrivită.
După confirmarea plății, fișierele sunt livrate de regulă prin:
Produsele existente pot fi livrate de obicei rapid.
Termenul unui proiect personalizat se stabilește separat, în funcție de amploarea modificărilor, dificultate și cerințele clientului.
După cumpărare, contactează-ne dacă:
Asistența tehnică acoperă în principal problemele fișierului și ale utilizării de bază. Nu include:
Când ne contactezi, trimite pe cât posibil:
Cu cât informațiile sunt mai complete, cu atât putem identifica și rezolva problema mai repede.