Gyakori kérdések és használati segítség

Táncos–képernyő előadások, holografikus látványok, nagy LED-falas táncok, színpadi nyitó show-k és immerzív vizuális tartalmak gyártására és licencelésére szakosodtunk.

Az oldalon főként az alábbi termékeket találod:

• AE-projektek táncos–képernyő előadásokhoz
• AE-projektek holografikus és színpadi látványhoz
• Tiszta videók AE-projekt nélkül
• A projektben használt képek, videók és képsorozatok
• A teljes színpadi előadás referenciavideója
• Egyedi adaptáció a képernyő arányához és az előadás igényeihez

Nem egyszerű háttérvideót adunk. Abban segítünk tánccsapatoknak, előadó-művészeti és rendezvényprodukciós cégeknek, hogy hatékonyabban készítsenek próbán és élő színpadon is használható, teljes interaktív vagy holografikus műsorszámot.

A táncos–képernyő interaktív előadásban az előadó mozdulatai előre megtervezett zenei ritmus és időzítési pontok szerint kapcsolódnak a nagy LED-falhoz, vetített képhez vagy más színpadi vizuális tartalomhoz.

A színpadon az előadó látszólag fénnyel, részecskékkel, építészeti formákkal, energiával, gépekkel, virtuális szereplőkkel és képi terekkel lép kapcsolatba. A közönség úgy érzékeli, mintha eltolná a képet, irányítaná az energiát, belépne a képernyőbe vagy együtt játszana a virtuális világgal.

Egy teljes interaktív műsorszám általában ezekből áll:

• Előre elkészített színpadi látvány
• Előadói mozgás és koreográfia
• Zene és ritmikai felépítés
• Nagy LED-fal vagy vetítési rendszer
• Élő lejátszás és összehangolt próba

Az előadó valójában nem irányítja a képernyőt. Pontos időben, helyen és ritmusban hajtja végre a mozdulatot, és ez az összhang teremti meg a természetes, teljes interakció érzetét.

A holografikus előadást holografikus vetítésnek, holografikus színpadi shownak vagy Pepper's Ghost-jellegű illúziónak is nevezik.

Az előre elkészített virtuális szereplők, animációk, fények, terek és effektek általában holografikus hálón, áttetsző vásznon, projektorral, átlátszó LED-képernyőn vagy más különleges színpadi felületen jelennek meg.

Megfelelő fényben, színpadi környezetben és nézőszögből a képi szereplők vagy tárgyak a színpad terében lebegőnek tűnnek, térbeli, áttetsző és futurisztikus hatást keltve.

A holografikus tartalom önállóan is bemutatható, vagy élő előadóval, tánccal, zenével, fénnyel és színpadi installációval kombinálható, például:

• Élő előadó játszik együtt virtuális szereplővel
• Az előadó virtuális téren halad át
• Virtuális tárgyak jelennek meg, tűnnek el vagy alakulnak át
• Emberek, állatok, épületek vagy termékek lebegőnek tűnnek
• A kép és az előadó mozgása a zene ritmusára együtt változik
• A márka logója, terméke vagy figurája különleges formában jelenik meg a színpadon

A hagyományos LED-falas előadástól főként az különbözteti meg, hogy a kép nem egyszerűen egy jól látható fizikai felületen jelenik meg. Az áttetsző hordozó, a vetítési szög és az élő fény erősebben beolvasztja a képet a színpadi térbe.

Fontos, hogy a ma „holografikusnak” nevezett produkciók többsége színpadi látványt, áttetsző felületre vetített képet vagy optikai illúziót használ, és nem feltétlenül tudományos értelemben vett hologram. A kifejezés azonban bevett az előadóiparban, ezért az oldalon is ezt használjuk, hogy a kapcsolódó termékek könnyen érthetők és megtalálhatók legyenek.

Egy teljes holografikus előadáshoz általában szükséges:

• Előre elkészített holografikus videó
• Holografikus háló, áttetsző vászon vagy más megfelelő kijelző
• Projektor, átlátszó LED-képernyő vagy más lejátszóeszköz
• Megfelelő színpadi és környezeti fény
• Helyes képarány és képpozíció
• Az élő előadó és a kép összehangolt próbája
• Élő videó-, zene- és fényvezérlés

Minden holografikus projekt más technikai, tér- és nézőszögigénnyel járhat. Vásárlás vagy egyedi adaptáció előtt küldd el a színpad méreteit, a kijelzőrendszert, a képernyő felépítését és az előadás igényeit, hogy ellenőrizhessük, alkalmas-e a mű a helyszínre.

Az oldalon található termékek alapvetően két csoportba tartoznak.

Ezekhez a termékekhez teljes After Effects-projekt jár.

A projekt bizonyos keretek között az előadás igényeihez igazítható, például:

• Képernyőméret és képarány módosítása
• Exportfelbontás beállítása
• Szöveg és logó cseréje
• Márka- vagy eseményinformáció hozzáadása
• Egyes vizuális elemek színének módosítása
• Egyes elemek áthelyezése
• Újrarenderelés a helyszíni képernyőre

Egyes munkák gyártásakor Cinema 4D-t vagy más 3D-szoftvert is használunk, de a kapcsolódó 3D-forrásprojektet nem adjuk át.

A könnyebb használat érdekében a 3D-tartalmat általában előre rendereljük, és videóanyagként helyezzük az After Effects-projektbe.

Így a projekt 3D-szoftver ismerete nélkül is megnyitható, módosítható és használható.

Egyes termékek nem tartalmaznak AE-projektet, csak a kész, tiszta videót felirat és márkabeépítés nélkül.

A videó közvetlenül használható próbán és előadáson, vagy a megszokott vágó- és kompozitáló szoftverben kiegészíthető például:

• Logó
• Szöveg
• Márkanév
• Az esemény témája
• Egyszerű nyitó- vagy záróüzenet

Mivel ezekhez a termékekhez nem jár AE-forrásprojekt, a képen belüli animációk, részecskék, effektek és különálló vizuális elemek mélyen nem szerkeszthetők.

Minden termékoldalon egyértelműen jelezzük, hogy jár-e hozzá AE-projekt. Vásárlás előtt ellenőrizd figyelmesen.

A pontos átadási tartalmat mindig az adott termékoldal leírása határozza meg.

Az AE-projektet tartalmazó termék rendszerint az alábbiakat foglalhatja magában:

• A teljes színpadi előadás előnézeti videója
• After Effects-projektfájl
• A projektben használt képek
• A projektben használt videók és képsorozatok
• Hang- vagy zenefájlok
• A termék licencfeltételei

A kifejezetten „AE-projekt nélkül” jelölt videótermékeknél az átadás főként az eredeti tiszta videóból, az előadás előnézetéből és a licencfeltételekből áll.

Az átadás tartalma termékenként eltérhet. A termékoldalon feltüntetjük:

• Terméktípus
• Tartalmaz-e AE-projektet
• A műsorszám hossza
• Eredeti képarány
• Felbontás
• Fájlformátum
• Fájlméret

Vásárlás előtt olvasd el figyelmesen a termékleírást. Ha bizonytalan vagy az átadás tartalmában, előbb kérj tőlünk megerősítést.

Az oldalon AE-projektet tartalmazóként jelölt fájlokat a VJ Dance színpadi vizuális produkciós csapata készíti, rendszerezi és teszteli.

Egy színpadi látványprojekt rendszerint több gyártási szakaszon megy át, például:

• A vizuális szerkezet megtervezése
• Animációk és effektek elkészítése
<liD-tartalom renderelése
• Az előadó és a kép interakciójának megtervezése
• Igazítás a zene ritmusához
• A vizuális időzítés finomhangolása
• Képarányteszt
• A projektanyagok rendszerezése
• Render- és exportteszt

A projektet a lehető legátláthatóbban és legstabilabban rendezzük el, hogy vásárlás után könnyen megnyitható, módosítható és valódi előadáson használható legyen.

Igen, de ez a megvásárolt termék típusától függ.

Ha a termék AE-projektet tartalmaz

Néhány alapvető After Effects-műveletet ismerned kell, például:

• AE-projekt megnyitása
• A fő kompozíció megkeresése
• Szöveg vagy logó cseréje
• A kompozíció méretének módosítása
• A kép méretezése vagy áthelyezése
• Egyszerű tartalom hozzáadása
• Videó renderelése és exportálása

Ezek az alapműveletek egyszerűbbek, mint elsőre tűnnek, és sok kezdő After Effects-oktatóanyag érhető el online.

Néhány nap–egy hét célzott tanulás általában elég a leggyakoribb műveletek elsajátításához, egyszerű képmódosításhoz, képarány-igazításhoz és videóexporthoz.

Teljes körű After Effects-oktatást nem nyújtunk.

Ha csak szöveget cserélnél, logót helyeznél el, méretet módosítanál vagy újra exportálnál, általában elegendő az alapszintű tudás.

Részecskeeffektek, összetett animációk, expressionök vagy a teljes vizuális szerkezet módosításához haladóbb After Effects-ismeretekre lesz szükség.

Ha a termék nem tartalmaz AE-projektet

A kész, tiszta videófájlt kapod meg, így nem kell AE-projektet megnyitnod.

A videót közvetlenül használhatod próbán és lejátszásra, vagy a megszokott vágó- és kompozitáló szoftveredben:

• Logót adhatsz hozzá
• Szöveget adhatsz hozzá
• Márkainformációt építhetsz be
• Módosíthatod a videó elejét és végét
• A helyszíni képernyőhöz méretezheted vagy vághatod

Forrásprojekt hiányában a videó részecskéi, animációi és külön vizuális elemei nem módosíthatók önállóan.

Ha a helyszíni képernyő aránya eltér az eredeti videóétól, a kép megfelelő méretezéssel, vágással vagy enyhe aránymódosítással igazítható, lehetőleg látható torzulás nélkül.

A szerkeszthető termékeket elsősorban Adobe After Effectsben lehet megnyitni és módosítani.

A projekt elkészítési módjától függően az alábbi bővítményeket használhatja:

• Element 3D
• Particular
• Form
• Optical Flares
• Saber
• Stardust
• Plexus
• Egyéb külső After Effects-bővítmények

Ha egy szükséges bővítmény hiányzik, az After Effects a projekt megnyitásakor általában figyelmeztetést és a bővítmény nevét jeleníti meg.

A figyelmeztetésből azonosíthatod a hiányzó bővítményt, majd a fejlesztőtől, hivatalos szoftverplatformról vagy más jogszerű forrásból beszerezheted és telepítheted.

A megfelelő bővítmény telepítése és a projekt újbóli megnyitása után az effektek rendszerint helyesen jelennek meg.

Egyes projektek korábban készültek, ezért a szoftver- és bővítményverziók eltérhetnek. A kompatibilitást a saját rendszereden kell ellenőrizned.

Nem.

Az oldal kizárólag színpadi vizuális termékeket, videófájlokat és kapcsolódó projektanyagokat kínál. Nem biztosítunk:

• Adobe After Effects-telepítőt
• feltört After Effects-verziót
• jogosulatlan aktiválóeszközt
• külső bővítmények telepítőcsomagját
• bővítménycracket vagy licencfájlt
• más kereskedelmi szoftver letöltését vagy terjesztését

A működő After Effects-példányról és a szükséges bővítményekről az ügyfélnek kell gondoskodnia.

A szükséges szoftvert és bővítményeket az Adobe hivatalos oldaláról, a fejlesztőtől vagy más hivatalos forrásból szerezd be.

Ha megnyitáskor hiányzó bővítményről szóló üzenet jelenik meg, a megadott név alapján keresd meg a kapcsolódó szoftverinformációt.

Sok termék közvetlenül használható, de előbb ellenőrizni kell a helyszíni képernyő arányát és a lejátszási feltételeket.

Munkáink általában egy meghatározott színpadi képernyőméretre, arányra és felbontásra készülnek.

Ha a helyszíni LED-fal aránya azonos vagy közel áll az eredetihez, a látvány közvetlenül használható próbán és előadáson.

Az egyes előadások körülményei azonban eltérhetnek:

• Színpad- és képernyőméret
• Az LED-fal aránya
• Pixelméret
• Az előadók helyezkedési zónája
• Helyszíni technika

Ez az egyik fontos oka annak, hogy AE-projektet is biztosítunk.

Az AE-projektben a helyszíni képernyőhöz igazítható:

• A kompozíció mérete
• A kép aránya
• Az exportfelbontás
• A fő elemek helyzete
• Az előadó és a kép interakciós zónája
• Egyes képelemek méretezése és vágása

Így elkerülhető, hogy a videó egyszerű széthúzása eltorzítsa az alakokat, oválissá tegye a köröket, felborítsa az arányokat vagy elmozdítsa az interakciós pontokat.

Az előadás előtt teljes tesztet és technikai összpróbát javaslunk a helyszíni LED-falon.

Az eredeti képarány és felbontás termékenként eltérhet.

Gyakori képernyőformátumok:

• Normál szélesvászon
<li6:9-es képernyő
• Ultraszéles színpadi képernyő
• Álló képernyő
• Többképernyős elrendezés
• Szabálytalan alakú képernyő
• Vetítővászon
• Holografikus háló
• Áttetsző képernyő

AE-projekt esetén a kompozíció felbontása a helyszíni LED-fal tényleges pixelméretéhez módosítható, majd újra exportálható.

Gyakori exportfelbontások:

• 1920 × 1080
• 3840 × 2160
• 4096 × 2160
• Egyedi felbontás ultraszéles színpadi képernyőhöz
• Az LED-fal valódi pixelszámához beállított egyedi méret

A termék eredeti méretét lehetőség szerint feltüntetjük a részletes oldalon.

Nagy képarány-változásnál a felbontás mellett az alakok, hátterek, részecskék és interaktív elemek helyzetét is újra kell igazítani.

Ha AE-projektet vásároltál, a kompozíció aránya a helyszíni LED-fal tényleges méretéhez és pixelméretéhez igazítható.

Gyakori megoldások:

• A kompozíció méretének módosítása
• A háttér és a fő kép méretezése
• A vizuális elemek átrendezése
• A lényegtelen szélek levágása
• Az előadói interakciós pontok módosítása
• Újrarenderelés az új arányban

Kis aránykülönbségnél általában elegendő egy egyszerű igazítás.

Ha a helyszíni formátum jelentősen eltér az eredetitől – például normál szélesvászon helyett ultraszéles, álló, szabálytalan vagy többképernyős elrendezést használnak –, egyes jeleneteket újra kell komponálni.

AE-projekt nélküli videótermék csak méretezéssel, vágással vagy mérsékelt aránymódosítással alakítható.

Túl nagy módosítás torzíthatja a képet, eltolhatja az interakciókat vagy tartalmat vághat le. Vásárlás előtt ezért ellenőrizd, hogy az eredeti arány megfelel-e a helyszíni képernyőnek.

Munkáink elsősorban ezekhez valók:

• Professzionális tánccsapatok
• Előadó-művészeti cégek
• Rendezvényügynökségek
• Show-produkciós cégek
• Iskolák és képzőközpontok
• Kulturális és művészeti szervezetek
• Kereskedelmi show-csapatok
• Nagyszabású gálák produkciós csapatai
• Márkabemutatók
• Céges évzárók és éves rendezvények
• Nyitó- és záróceremóniák
• Koncertek és zenei fesztiválok
• Bevásárlóközponti és kiállítási események
• Kulturális-turisztikai produkciók
• Tematikus parkok műsorai

Azoknak a csapatoknak, amelyek erősebb színpadi látványt, gazdagabb műsorformát és nagyobb technológiai hatást szeretnének, a táncos–képernyő és a holografikus előadás egyaránt hatékony megoldás.

A művek nehézsége, szereplőigénye és színpadi követelménye eltér. A megfelelő produkciót a csapat képessége, a próbaidő és a helyszín adottságai alapján válaszd ki.

Minden műsorszámnak van ajánlott szereplőszáma, de ez nem teljesen kötött.

A szereplőgárda az alábbiak szerint növelhető vagy csökkenthető:

• A csapat létszáma
• Előadótér
• Koreográfia
• Az előadás igényei

Például:

• Egy hatfős szám négy vagy három előadóra is átkoreografálható
• A szóló kiegészítő előadókkal bővíthető
• A csoportos alakzatok és pozíciók a csapat létszámához tervezhetők újra

A szereplőszám változásakor az AE-projekt interakciós pontjai, képi ritmusa és egyes vizuális elemei az új koreográfiához igazíthatók.

A termékoldalon látható előadás referencia; nem kötelező pontosan ugyanazt a létszámot és alakzatokat használni.

Biztosítjuk a teljes előadás referenciavideóját.

A referenciavideóban minden képnél és zenei ritmusnál megfigyelhető:

• A mozdulat időzítése
• A pozícióváltás
• Az interakció módja
• Az alakzatok rendje
• A zenei hangsúlyok
• A fő mozgásjelek

A legegyszerűbb próbamódszer a referenciavideó mozdulatainak és koreográfiai szerkezetének követése.

Saját koreográfusod új mozdulatokat is tervezhet; nem kell pontosan lemásolni a referenciavideót.

Akár a referencia mozdulatait, akár új koreográfiát használsz, az előadói akcióknak pontosan illeszkedniük kell a zenéhez és a képi váltásokhoz.

Ha például a kép tolást, elkapást, kitérést, ugrást, kitörést, ütközést vagy térváltást mutat, az előadónak a megfelelő zenei hangsúlyra kell végrehajtania a mozdulatot, hogy az interakció természetesnek hasson.

Az előadó valójában nem vezérli a képernyőt; a pontos idő, hely és mozdulat kelti a nézőben az interakció érzetét.

Biztosítjuk a teljes előadás referenciavideóját.

A referenciavideóban közvetlenül látható:

• Az előadók mozdulata
• A tánc ritmusa
• A pozícióváltás
• Az alakzatok rendje
• Az interakció módja
• A műsorszám kezdése és lezárása
• A zene és a kép kapcsolata

Általában nem adunk külön írásos leírást minden mozdulathoz, sem önálló timecode-fájlt.

A teljes referenciavideó minden jelenetben világosan mutatja az előadók mozgását, helyét és ritmusát.

A szám a videó alapján rekonstruálható, vagy saját koreográfus új mozdulatokat tervezhet a képhez.

Ha az új mozdulat pontosan illeszkedik a zenei ritmushoz és a képi tartalomhoz, a teljes előadási hatás megmarad.

Igen.

A meglévő termékek licencelése mellett egyedi módosítást vagy teljesen új munkát is készíthetünk az előadás valós igényei alapján.

Gyakori egyedi módosítások:

• Az LED-fal arányának módosítása
• Az exportfelbontás módosítása
• Az ügyfél logójának hozzáadása
• A márkanév és a szövegek cseréje
• Az előadás színvilágának módosítása
• Képek vagy termékanyagok cseréje
• A zene cseréje
• A műsorszám hosszának módosítása
• A szereplők számának módosítása
• Az interakciós pontok újratervezése
• Márkaelemek hozzáadása
• Egyedi nyitány vagy finálé készítése
• A kép újrakomponálása a színpad szerkezete szerint
• Teljesen új interaktív színpadi produkció készítése

Az egyszerű módosításnak és a teljesen egyedi produkciónak más az ára.

Az igények megismerése után a gyártási nehézség, a határidő és a módosítások terjedelme alapján adunk árat.

A gyorsabb felméréshez lehetőség szerint küldd el:

• Az érdeklődésedre számot tartó munka nevét vagy linkjét
• Az országot és várost
• Az előadás típusát
• Az előadás dátumát
• Az előadók számát
• A műsorszám hossza
• Az LED-fal szélességét és magasságát
• Az LED-fal tényleges pixelméretét
• Színpadfotókat vagy műszaki tervrajzokat
• Kell-e módosítani a logót, szöveget vagy színeket
• Kell-e cserélni a zenét
• Szükséged van-e AE-projektre
• Kell-e módosítani a szereplők számát
• Szükséged van-e kizárólagos licencre
• A kívánt átadási határidőt
• A tervezett költségkeretet

Minél teljesebbek az adatok, annál pontosabban tudjuk felmérni a nehézséget, tanácsot adni és árat számolni.

Ha még nincs meg minden színpadi adat, küldd el a műsor igényeit és a hozzávetőleges képernyőarányt. Segítünk meghatározni a következő szükséges lépéseket.

A vásárlással a kiválasztott fájl használati licencét kapod meg.

A megvásárolt licenc keretein belül:

• Letöltheted és megőrizheted a fájlt
• Használhatod saját csapatod próbáin és előadásain
• Módosíthatod az AE-projektet
• Módosíthatod a képarányt és a felbontást
• Cserélheted a szöveget, a logót és bizonyos vizuális tartalmakat
• Saját előadásodhoz megfelelő lejátszófájlt exportálhatsz
• A szükséges fájlokat ideiglenesen átadhatod az aktuális projekt technikusainak

A fájl megvásárlása nem ruházza rád a szerzői jogot, a továbbértékesítés vagy a nyilvános terjesztés jogát.

Külön írásos megállapodás nélkül a vásárolt fájl nem kínálható saját termékként, nem értékesíthető vagy licencelhető tovább, nem tölthető fel és nem osztható meg nyilvánosan.

Az ügyfél használati licencet vásárol, nem a mű minden jogát. A pontos kereteket a termékoldal, a megrendelés vagy a felek írásos visszaigazolása határozza meg.

Igen, de kizárólag a megvásárolt licenc keretein belül.

A termék és a licenc megvásárlása után a mű saját csapat vagy az engedélyezett projekt élő előadásain használható.

Kereskedelmi előadás lehet például:

• Céges rendezvény
• Márkabemutatók
• Bevásárlóközponti műsor
• Gála
• Céges évzárók és éves rendezvények
• Nyitó- és záróceremóniák
• Koncert
• Zenei fesztivál
• Kulturális-turisztikai előadás
• Iskolai vagy képzőközponti előadás
• Előadó-művészeti cég kereskedelmi projektje

Ugyanazon termék több csapatnak vagy cégnek történő átadása, illetve továbbértékesítése nem tartozik a normál használati licencbe.

Kizárólagos, területi kizárólagos vagy más különleges licenchez előzetesen keress minket, hogy egyedi feltételeket egyeztessünk.

Semmiképpen.

Az oldalon található termékek módosítás után sem értékesíthetők, oszthatók, terjeszthetők vagy licencelhetők tovább semmilyen formában.

Szigorúan tilos:

• Az AE-projekt továbbértékesítése
• A videó stock anyagként történő továbbértékesítése
• A fájl feltöltése más anyagoldalra
• Felhőtárhelyre feltöltés és nyilvános megosztás
• Közzététel fórumon, csoportban vagy letöltőoldalon
• A fájl ingyenes átadása más csapatnak
• A projekt szétszedése, újracsomagolása és értékesítése
• Továbbértékesítés a szín, szöveg vagy logó módosítása után
• A fájl tananyagként történő terjesztése
• A termék hosszú távú átadása más cégnek vagy csapatnak
• Saját anyagbolt létrehozása a fájljainkból
• A fájl szerzőjeként való feltüntetés
• A mű minden jogának sajátként való feltüntetése

Az ügyfél az aktuális projektben dolgozó koreográfusnak, videókezelőnek, színpadtechnikai cégnek vagy más technikusnak ideiglenesen átadhatja a szükséges fájlokat.

Ők azonban kizárólag az aktuális engedélyezett projekthez használhatják az anyagokat; nem másolhatják, őrizhetik meg, értékesíthetik, oszthatják meg vagy használhatják más projekthez.

Jogosulatlan értékesítés, megosztás, feltöltés vagy terjesztés esetén azonnal megszüntethetjük a licencet, és fenntartjuk a jogot a jogsértésből eredő felelősség és kár érvényesítésére.

Először az oldal űrlapján, e-mailben, WhatsAppon vagy az oldalon megadott más csatornán keress minket.

A termék, a licenckeret és az ár megerősítése után elküldjük a megfelelő fizetési módot.

A fizetés beérkezése után a fájlokat rendszerint így adjuk át:

• Privát letöltési link
• Védett felhőtárhely-link
• Az ügyfél e-mail-címe
• Az oldal ügyfélfiókja
• A felek által egyeztetett más biztonságos mód

A meglévő termékek általában gyorsan átadhatók.

Egyedi projekt határidejét a módosítások terjedelme, a gyártási nehézség és az ügyfél igénye alapján külön határozzuk meg.

Vásárlás után keress minket, ha:

• Nem sikerül letölteni a fájlt
• Sérült a tömörített csomag
• Fájlok hiányoznak
• Az AE-projekt nem nyílik meg megfelelően
• Hiányoznak a projektanyagok elérési útjai
• Nem kompatibilis a szoftververzió
• Hiányzó bővítményről szóló üzenet jelenik meg
• Nem egyértelmű a videó exportálása
• Nem egyértelmű a projekt alapfelépítése
• Meg kell erősíteni a képarányt

A műszaki támogatás főként a fájl és az alapvető használat problémáira terjed ki. Nem tartalmaz:

• Teljes After Effects-tanfolyamot
• Külső bővítmények oktatását
• Táncoktatást
• Korlátlan ingyenes módosítást
• Az eredeti megrendelésen kívüli újragyártást
• Az ügyfél számítógépének rendszer- vagy szoftvertelepítését

Kapcsolatfelvételkor lehetőség szerint küldd el:

• A rendelés adatait
• A termék nevét
• A használt szoftver verzióját
• Az operációs rendszert
• Képernyőképet a hibáról
• A hiba előidézésének pontos lépéseit

Minél teljesebbek az adatok, annál gyorsabban azonosíthatjuk és oldhatjuk meg a problémát.