Preguntas frecuentes y ayuda de uso

Nos especializamos en la producción y concesión de licencias de actuaciones interactivas con pantalla, espectáculos visuales holográficos, danza para pantallas LED, aperturas escénicas y contenido visual inmersivo.

Los productos del sitio incluyen principalmente:

• Archivos AE para actuaciones de danza interactiva
• Archivos AE para visuales holográficos y de escenario
• Vídeos limpios sin archivos AE
• Imágenes, vídeos y secuencias usados en los proyectos
• Vídeo de actuación completo
• Relación de aspecto de pantalla personalizada

Actuación en directo

Una actuación interactiva con pantalla es un formato en el que los movimientos del intérprete se coordinan con una pantalla LED, imágenes proyectadas u otros contenidos visuales escénicos siguiendo un ritmo musical, unos tiempos y unas señales visuales diseñados previamente.

Número de intérpretes

Un show completo de interacción con pantalla normalmente incluye:

• Contenido visual de escenario producido previamente
• Movimiento del intérprete y coreografía
• Diseño musical y rítmico
• Pantalla LED o equipo de proyección
• Reproducción, ensayo y coordinación en sitio

El intérprete no controla realmente la pantalla. El efecto interactivo se crea con tiempos, posiciones y movimientos precisos.

Una actuación holográfica también suele denominarse espectáculo de proyección holográfica, actuación escénica holográfica o espectáculo de ilusión óptica.

Normalmente utiliza gasa holográfica, pantallas transparentes, equipos de proyección, pantallas LED transparentes u otros soportes escénicos especiales para presentar en escena personajes virtuales, animación, efectos de luz, escenas espaciales y efectos visuales producidos previamente.

Con la iluminación, el entorno escénico y el ángulo de visión adecuados, el público puede sentir que la imagen o el objeto flota dentro del espacio escénico, creando un efecto visual con profundidad, transparencia y un aire futurista.

Una actuación holográfica puede funcionar como contenido visual independiente, o combinarse con intérpretes reales, danza, música, iluminación y elementos escénicos. Por ejemplo:

• Un intérprete real actuando junto a un personaje virtual
• Un intérprete atravesando un espacio virtual
• Objetos virtuales que aparecen, desaparecen o se transforman en el escenario
• Personas, animales, edificios o productos que aparecen como imágenes flotantes
• Visuales que cambian al ritmo del movimiento del intérprete y de la música
• Logotipos, productos o personajes de marca presentados de una forma escénica especial

La principal diferencia entre una actuación holográfica y una actuación convencional con pantalla LED es que la imagen normalmente no se muestra directamente sobre una pantalla física claramente visible. En su lugar, se utilizan una gasa holográfica, una pantalla transparente, un sistema de proyección u otros medios para crear una sensación visual de suspensión, transparencia y profundidad. Con la iluminación, el entorno escénico y el ángulo de visión adecuados, el público puede percibir que las personas u objetos de la imagen flotan dentro del espacio escénico.

Conviene aclarar que la mayoría de las “actuaciones holográficas” del mercado de eventos son técnicas de visuales escénicos, imagen transparente o ilusión óptica. No siempre son holografía real en sentido científico estricto. Como “actuación holográfica” ya es un término común en la industria, también lo usamos aquí para que los clientes entiendan y encuentren estos productos con más facilidad.

Una actuación holográfica completa suele requerir:

• Vídeo visual holográfico preparado con antelación
• Tul holográfico, pantalla transparente o equipo de visualización adecuado
• Reproducción en pantalla
• Iluminación escénica y brillo ambiental adecuados
• Proporción de reproducción y posición de imagen correctas
• Ensayo coordinado entre el intérprete real y los visuales
• Control en sitio de vídeo, música e iluminación

Cada obra holográfica puede tener requisitos distintos de equipo, espacio escénico y ángulo de visión. Antes de comprar o personalizar, recomendamos enviarnos el tamaño del escenario, el equipo de pantalla, la estructura de la pantalla y las necesidades del show para comprobar si la obra se adapta al lugar real.

Los productos de este sitio se dividen principalmente en dos tipos.

Tipo 1: archivos de proyecto AE editables

Estos productos incluyen archivos de proyecto completos de After Effects.

Los clientes pueden hacer ciertos ajustes según las necesidades de su actuación, por ejemplo:

• Cambiar el tamaño de pantalla y la relación de aspecto
• Ajustar la resolución de salida
• Sustituir textos y logotipos
• Añadir información de marca o evento
• Ajustar algunos colores
• Mover algunos elementos visuales
• Volver a renderizar la salida para la pantalla del evento

Algunas obras pueden utilizar Cinema 4D u otro software 3D durante la producción, pero no proporcionamos los archivos fuente de los proyectos 3D correspondientes.

Para facilitar el uso de los proyectos, normalmente renderizamos previamente el contenido 3D y lo incorporamos al proyecto de After Effects como recurso de vídeo.

Por tanto, el cliente no necesita dominar software 3D para abrir, ajustar y utilizar el proyecto AE con normalidad.

Tipo 2: productos de vídeo sin archivos de proyecto AE

Algunos productos no incluyen archivos de proyecto AE. Solo proporcionan archivos de vídeo limpios ya terminados, sin texto ni elementos de marca incorporados.

Los clientes pueden usar el vídeo directamente para ensayos y actuaciones, o añadir con su propio software de edición o composición:

• Logo
• Texto
• Nombre de marca
• Tema del evento
• Información sencilla de apertura o cierre

Como estos productos no incluyen archivos fuente de AE, no es posible modificar por separado y en profundidad la animación, las partículas, los efectos ni los elementos visuales independientes de la imagen.

Cada página de producto indicará claramente si el producto incluye archivos de proyecto AE. Compruébalo con atención antes de comprar.

El contenido exacto de entrega depende de la descripción de cada página de producto.

En los productos que incluyen proyecto AE, la entrega suele incluir:

• Vídeo completo de previsualización de la actuación escénica
• Archivo de proyecto de After Effects
• Recursos de imagen utilizados en el proyecto
• Vídeos y secuencias utilizados en el proyecto
• Archivo de audio o música
• Nota de licencia del producto

En los productos de vídeo marcados claramente como «sin proyecto AE», la entrega incluye principalmente el archivo de vídeo limpio original, el vídeo de previsualización de la actuación y la nota de licencia del producto.

El contenido entregado puede variar según el producto. Intentamos indicar en la página del producto la siguiente información:

• Tipo de producto
• Si incluye proyecto AE
• Duración del programa
• Relación de aspecto original
• Resolución
• Formato de archivo
• Tamaño del archivo

Lee con atención la descripción del producto antes de comprar. Si no tienes claro qué se entrega, contáctanos primero para confirmarlo.

Los archivos de proyecto indicados como productos con proyecto AE son producidos, organizados y probados por nuestro equipo de producción visual escénica VJ Dancer.

Un proyecto visual escénico suele pasar por varias fases de producción, entre ellas:

• Diseño de estructura visual
• Producción de animación y efectos
• Renderizado de contenido 3D
• Diseño de interacción entre el intérprete y los visuales
• Ajuste al ritmo musical
• Ajuste de los tiempos visuales
• Prueba de proporción para la actuación
• Organización de recursos del proyecto
• Pruebas de render y salida

Intentamos mantener los proyectos claros y estables para que, después de la compra, el cliente pueda abrirlos, ajustarlos y usarlos en una actuación real con mayor facilidad.

Sí, pero depende del tipo de producto que compres.

Si el producto incluye archivos de proyecto AE

Necesitas saber lo básico de After Effects, por ejemplo:

• Abrir un proyecto AE
• Encontrar las composiciones principales
• Editar textos o logos
• Ajustar el tamaño de la composición
• Escalar o mover visuales
• Añadir contenido simple
• Exportar y renderizar vídeo

Estas operaciones básicas no son tan difíciles como parecen, y hay muchos tutoriales para principiantes de After Effects en internet.

Normalmente, tras varios días o aproximadamente una semana de aprendizaje intensivo, puedes dominar la mayoría de las operaciones habituales y realizar modificaciones visuales sencillas, ajustes de proporción y exportaciones de vídeo.

No ofrecemos formación completa de After Effects.

Si solo necesitas editar texto, insertar un logo, ajustar tamaño o volver a exportar, las habilidades básicas suelen ser suficientes.

Si quieres modificar partículas, animaciones complejas, expresiones o toda la estructura visual, necesitarás conocimientos más profundos de After Effects.

Si el producto no incluye archivos de proyecto AE

Recibirás archivos de vídeo limpios ya terminados y no tendrás que abrir ningún proyecto AE.

Puedes utilizar el vídeo directamente para ensayar y reproducirlo, o emplear el software de edición o composición que prefieras para:

• Añadir un logo
• Añadir texto
• Añadir información de marca
• Ajustar el inicio y el final del vídeo
• Escalar o recortar el vídeo según la pantalla del evento

Como no hay proyecto fuente, las partículas, animaciones y elementos visuales independientes del vídeo no se pueden modificar por separado.

Si la proporción de la pantalla del evento es diferente al vídeo original, puedes escalar, recortar o ajustar ligeramente el proporción siempre que no genere una deformación evidente.

Los productos editables se abren y modifican principalmente con Adobe After Effects.

Según cómo se haya creado la obra, el proyecto puede usar plugins como:

• Element 3D
• Particular
• Form
• Optical Flares
• Saber
• Stardust
• Plexus
• Otros plugins de terceros para After Effects

Al abrir un proyecto AE, si tu ordenador no tiene los plugins necesarios, After Effects normalmente muestra un aviso de plugin ausente con los nombres de los plugins.

Puedes revisar en el aviso qué plugins faltan y luego conseguirlos e instalarlos desde el desarrollador, plataformas oficiales u otros canales legales.

Después de instalar los plugins necesarios, vuelve a abrir el proyecto y los efectos relacionados normalmente deberían verse correctamente.

Como algunos proyectos fueron creados hace tiempo, las versiones de software y plugins pueden variar. El cliente debe probar la compatibilidad según su propio entorno de ordenador.

No.

Este sitio solo ofrece productos visuales de escenario, archivos de vídeo y recursos del proyecto relacionados. No ofrecemos:

• Instaladores de Adobe After Effects
• Archivos crack de After Effects
• Herramientas de activación de software
• Instaladores de plugins de terceros
• Cracks o archivos de licencia de plugins
• Descarga o distribución de otros softwares comerciales

Los clientes deben preparar por su cuenta un After Effects funcional y los plugins necesarios.

Recomendamos obtener el software y los plugins desde la web oficial de Adobe, los desarrolladores de plugins u otros canales autorizados.

Si aparece un aviso de plugin ausente al abrir el proyecto, puedes buscar la información del software según el nombre del plugin mostrado.

Ensayo, reproducción y actuación

Nuestros trabajos suelen crearse para un tamaño, proporción y resolución específicos de pantalla escénica.

Si la pantalla LED del cliente tiene el mismo proporción o uno muy parecido al original, el vídeo original normalmente puede usarse directamente para ensayo y actuación.

Sin embargo, cada show puede tener condiciones diferentes:

• Tamaño visual de la actuación
• relación de aspecto de la pantalla LED
• Resolución en píxeles
• Posición del intérprete
• Equipo del lugar

Esta es una de las razones principales por las que proporcionamos archivos de proyecto AE.

Mediante el proyecto AE puedes realizar ajustes según la pantalla del recinto:

• Tamaño de composición
• Relación de imagen
• Resolución de salida
• Posición de los elementos principales
• Área de interacción entre intérprete y visuales
• Escalado y recorte de algunas imágenes

Esto ayuda a evitar problemas causados por estirar el vídeo directamente, como personas deformadas, círculos convertidos en óvalos, proporciones desequilibradas o posiciones de interacción desplazadas.

Antes de la actuación oficial, recomendamos realizar una prueba completa y un ensayo conjunto en la pantalla LED del recinto.

Cada producto puede tener proporciones y resoluciones originales diferentes.

Los tipos de imagen comunes incluyen:

• Pantalla panorámica estándar
• Pantalla 16:9
• Pantalla escénica ultrapanorámica
• Pantalla vertical
• Configuración multi-pantalla
• Pantalla irregular
• Pantalla de proyección
• Gasa holográfica
• Pantalla transparente

Para productos con proyecto AE, el cliente puede modificar la resolución de la composición y exportar de nuevo según el tamaño real en píxeles de la pantalla LED del lugar.

Las resoluciones de salida comunes pueden incluir:

• 1920 × 1080
• 3840 × 2160
• 4096 × 2160
• Pantalla ultrapanorámica personalizada
• Tamaños especiales según los píxeles reales del LED

Intentaremos indicar el tamaño original en la página de detalle del producto.

Si el relación de aspecto de la pantalla cambia mucho, además de cambiar la resolución, puede ser necesario reajustar la posición de intérpretes, fondo, partículas y elementos interactivos.

Si compras un archivo de proyecto AE, puedes ajustar el proporción de la composición según el tamaño real y la resolución en píxeles de la pantalla LED del lugar.

Los métodos comunes incluyen:

• Modificar el tamaño de la composición
• Escalar el fondo y los visuales principales
• Reorganizar elementos visuales
• Recortar zonas de borde menos importantes
• Ajustar posiciones de interacción del intérprete
• Renderizar de nuevo según el nuevo proporción

Si la diferencia de proporción es pequeña, normalmente bastan ajustes simples.

Si la pantalla del lugar es muy diferente del proyecto original, por ejemplo la obra original es widescreen estándar pero el lugar usa ultrapanorámica, pantalla vertical, pantalla irregular o configuración multipantalla, puede que algunos visuales necesiten una nueva adaptación de diseño.

Si compras un producto de vídeo sin archivos de proyecto AE, solo puedes manejarlo con escala, recorte o ajuste adecuado de proporción.

Si el ajuste es demasiado grande, puede aparecer distorsión de imagen, desplazamiento de posiciones interactivas o pérdida de contenido. Por eso recomendamos confirmar antes de comprar si el proporción original es adecuado para la pantalla del lugar.

Nuestras obras son principalmente adecuadas para:

• Equipos de danza profesionales
• Compañías de espectáculos
• Empresas de planificación de eventos
• Productoras de espectáculos
• Escuelas e instituciones de formación
• Grupos culturales y artísticos
• Actuación interactiva con pantalla
• Equipos de producción de grandes galas
• Lanzamientos de marca
• Eventos anuales de empresa
• Ceremonias de apertura y clausura
• Conciertos y festivales de música
• Eventos en centros comerciales y exposiciones
• Proyectos de turismo escénico
• Shows de parques temáticos

Para equipos que quieren mejorar los visuales de escenario, enriquecer el formato del número y añadir más sensación tecnológica e impacto visual, las presentaciones interactivas con pantalla y de estilo holográfico son formatos muy efectivos.

Cada obra tiene distinto nivel de dificultad, cantidad de intérpretes y requisitos de escenario. El cliente puede elegir el programa adecuado según la capacidad del equipo, el tiempo de ensayo y las condiciones del recinto.

El número de intérpretes de referencia puede variar en cada programa, pero no es completamente fijo.

El cliente puede aumentar o reducir intérpretes según:

• Tamaño del equipo
• Espacio de actuación
• Coreografía
• Fecha de la actuación

Por ejemplo:

• Un programa de seis personas puede reorganizarse en una versión de cuatro o tres personas
• Un programa solo también puede añadir intérpretes de apoyo
• Las obras de danza grupal pueden rediseñar formaciones y posiciones según el tamaño del equipo

Si cambia el número de intérpretes, pueden ajustarse las posiciones de interacción, el ritmo visual o determinados elementos del proyecto AE según la nueva coreografía.

La página del producto muestra una forma de actuación de referencia. No es obligatorio utilizar exactamente el mismo número de intérpretes ni la misma formación.

Proporcionamos un vídeo completo de referencia de la actuación escénica.

El cliente puede ver el vídeo de referencia para entender:

• Ajuste de sincronización
• Cambios de posición
• Método de interacción
• Organización de formaciones
• Beats de la música
• Puntos clave de movimiento

La forma más directa de ensayar es practicar tomando como referencia los movimientos de los intérpretes y la estructura coreográfica del vídeo de actuación.

El cliente también puede pedir a su propio coreógrafo que rediseñe el movimiento. No tiene que ser exactamente igual al vídeo de referencia.

Interacción entre el intérprete y la imagen

Zona de interacción entre el intérprete y la imagen

El intérprete no controla realmente la pantalla. La precisión de los tiempos, la posición y el movimiento crea la sensación visual de que está interactuando con la imagen.

Proporcionamos un vídeo completo de referencia de la actuación escénica.

El cliente puede usar el vídeo de referencia para observar:

• Movimientos del intérprete
• Ritmo de danza
• Cambios de posición
• Organización de formaciones
• Método de interacción
• Cómo empieza y termina el programa
• La relación entre música y visuales

Normalmente no proporcionamos instrucciones escritas para cada movimiento ni un archivo independiente de códigos de tiempo.

Movimiento del intérprete

Danza interactiva con pantalla

Siempre que los nuevos movimientos se coordinen con precisión con el ritmo musical y el contenido visual, se puede conseguir un resultado escénico completo.

Sí.

Ensayo y actuación

Los trabajos personalizados comunes incluyen:

• Ajustar el relación de aspecto de la pantalla LED
• Cambiar la resolución de salida
• Añadir el Logo del cliente
• Cambiar nombre de marca y texto
• Ajustar colores del programa
• Reemplazar imágenes o materiales de producto
• Cambiar la música
• Ajustar la duración del programa
• Cambiar el número de intérpretes
• Rediseñar posiciones de interacción
• Añadir elementos visuales de marca
• Crear secciones exclusivas de apertura o cierre
• Re-layout según la estructura del escenario
• Crear un programa interactivo entre escenario y pantalla completamente nuevo

Las modificaciones simples y la producción personalizada completa tienen precios diferentes.

Después de entender las necesidades del cliente, evaluaremos y cotizaremos según la dificultad de producción, el tiempo de entrega y el alcance de modificación.

Para ayudarnos a evaluar tu proyecto más rápido, envía toda la información posible:

• Nombre o enlace de la obra que te interesa
• País y ciudad
• Tipo de actuación
• Necesidades de la actuación
• Número de intérpretes
• Duración del programa
• Ancho y alto de la pantalla LED
• Resolución real en píxeles de la pantalla LED
• Fotos de la actuación o planos de diseño
• Si necesitas cambios de logo, texto o color
• Si necesitas cambiar la música
• Si necesitas archivos de proyecto AE
• Si es necesario ajustar el número de intérpretes
• Si necesitas licencia exclusiva
• Tiempo de entrega deseado
• Presupuesto estimado

Cuanto más completa sea la información, más fácil será evaluar la dificultad de producción y dar consejos y precios más precisos.

Si todavía no tienes toda la información del escenario, puedes enviar primero las necesidades del programa y el proporción aproximado de pantalla. Te ayudaremos a decidir qué información preparar después.

Después de la compra, recibes una licencia de uso de los archivos comprados.

Según el alcance de la licencia que compres, puedes:

• Descargar y guardar los archivos
• Utilizarlos en los ensayos y actuaciones de tu propio equipo
• Modificar el AE project
• Ajustar relación de aspecto de la pantalla y resolución
• Editar texto, Logo y parte del contenido visual
• Reproducción directa para ensayos y actuaciones
• Proporcionar temporalmente los archivos necesarios a técnicos involucrados en el proyecto actual

Comprar los archivos no significa recibir copyright, derechos de reventa o derechos de distribución pública de la obra.

Salvo acuerdo escrito distinto, los clientes no pueden vender, licenciar, subir ni compartir públicamente los archivos comprados como productos propios.

El cliente compra una licencia de uso, no una transferencia total de derechos. El alcance específico depende de la página del producto, nota del pedido o confirmación escrita entre ambas partes.

Sí, pero siempre dentro del alcance de la licencia que hayas comprado.

Después de comprar el producto y su licencia de uso, puedes utilizar la obra en actuaciones en vivo de tu propio equipo o de un proyecto autorizado.

Los espectáculos comerciales pueden incluir:

• Eventos corporativos
• Lanzamientos de marca
• Actuaciones en centros comerciales
• Gala y espectáculos especiales
• Eventos anuales de empresa
• Ceremonias de apertura y clausura
• Conciertos
• Festivales de música
• Espectáculos turísticos
• Actuaciones de escuelas o centros de formación
• Proyectos comerciales realizados por compañías de espectáculos

Si quieres entregar el mismo producto a varios equipos o empresas, o revenderlo externamente, eso no entra en la licencia de uso normal.

Si necesitas uso exclusivo, exclusividad regional u otro tipo de licencia especial, contáctanos antes para hablarlo por separado.

No, en absoluto.

Aunque el cliente haya modificado los archivos, los productos de este sitio no pueden revenderse, compartirse, distribuirse ni sublicenciarse de ninguna forma.

Están estrictamente prohibidas estas acciones:

• Revender archivos de proyecto AE
• Revender vídeos como material stock
• Subir archivos a otros sitios de recursos
• Subirlos a la nube y compartirlos públicamente
• Publicarlos en foros, grupos o sitios de descarga
• Entregar los archivos gratis a otros equipos
• Dividir y reempaquetar el proyecto para venderlo
• Cambiar color, texto o Logo y revenderlo
• Distribuir los archivos como material de curso
• Proporcionar el producto a otras empresas o equipos para uso prolongado
• Crear tu propia tienda de recursos utilizando nuestros archivos
• Hacerte pasar por el autor de los archivos
• Afirmar que tienes todos los derechos de la obra

El cliente puede entregar temporalmente los archivos necesarios al coreógrafo, operador de vídeo, empresa de escenografía u otros técnicos del proyecto actual.

Pero esas personas solo pueden usar los archivos para el proyecto licenciado actual. No pueden copiarlos, conservarlos, revenderlos, compartirlos ni usarlos en otros proyectos.

Si detectamos venta, distribución, subida o uso compartido no autorizado, podemos terminar de inmediato la licencia correspondiente y nos reservamos el derecho a reclamar responsabilidades y pérdidas económicas.

Puedes contactarnos primero mediante el formulario del sitio, Email, WhatsApp u otros métodos de contacto indicados en la web.

Después de confirmar el producto, el alcance de la licencia y el precio, te enviaremos el método de pago correspondiente.

Cuando el pago esté completado y confirmado, normalmente entregamos los archivos mediante:

• Enlace de descarga dedicado
• Enlace de almacenamiento en la nube cifrado
• Email del cliente
• Centro de cliente del sitio web
• Otros métodos seguros de entrega confirmados por ambas partes

Los productos existentes normalmente se pueden entregar con bastante rapidez.

El plazo de entrega de proyectos personalizados se confirma por separado según el alcance de los cambios, la dificultad de producción y los requisitos del cliente.

Después de la compra, puedes contactarnos si encuentras alguno de estos problemas:

• Fallo al descargar archivos
• Paquete comprimido dañado
• Faltan archivos
• El proyecto AE no se abre correctamente
• Faltan rutas de recursos del proyecto
• Incompatibilidad de versión de software
• Aviso de plugin faltante
• No sabes cómo exportar el vídeo
• No entiendes la estructura básica del proyecto
• Necesitas confirmar la relación de imagen

El soporte técnico ayuda principalmente con problemas relacionados con los archivos del producto y su uso básico. No incluye:

• Formación completa de After Effects
• Enseñanza de plugins de terceros
• Clases de danza
• Modificaciones gratuitas ilimitadas
• Reproducción fuera del alcance del pedido original
• Servicio de instalación de sistema o software en el ordenador del cliente

Al contactarnos, proporciona la mayor cantidad de información posible:

• Información del pedido
• Nombre del producto
• Versión de software utilizada
• Sistema operativo del ordenador
• Capturas de pantalla del error
• Pasos concretos donde ocurrió el problema

Cuanta más información tengamos, más rápido podremos analizarlo y ayudarte a resolverlo.