Често задавани въпроси и помощ

Специализираме в създаване и лицензиране на интерактивни спектакли танцьор–екран, холографска визия, танц за голям LED екран, сценични откривания и потапящо визуално съдържание.

В сайта ще откриете основно:

• AE проекти за интерактивни спектакли танцьор–екран
• AE проекти за холографска и сценична визия
• Чисти видеопродукти без AE проект
• Изображения, видеа и секвенции, използвани в проекта
• Референтно видео на целия сценичен спектакъл
• Индивидуална адаптация според екранното съотношение и нуждите на спектакъла

Целта ни не е просто да предоставим сценично фоново видео. Помагаме на танцови екипи, продуцентски компании и събитийни агенции по-ефективно да изградят цял интерактивен или холографски номер, готов за репетиция и живо представяне.

Интерактивният спектакъл танцьор–екран е сценична форма, при която движенията на изпълнителя се съчетават с голям LED екран, прожекция или друго визуално съдържание по предварително изграден музикален ритъм и точни времеви сигнали.

На сцената изпълнителят привидно взаимодейства със светлина, частици, архитектурни форми, енергия, механизми, виртуални персонажи и пространства. За публиката изглежда, сякаш той задвижва картината, управлява енергията, влиза в екрана или играе заедно с виртуалния свят.

Един завършен интерактивен номер обикновено включва:

• Предварително създадена сценична визия
• Движение и хореография на изпълнителя
• Музика и ритмична структура
• Голям LED екран или прожекционна система
• Възпроизвеждане на живо и съгласувана репетиция

Изпълнителят всъщност не управлява екрана. Той изпълнява движението в точния момент, позиция и ритъм, а тази прецизност създава естественото и цялостно усещане за взаимодействие.

Холографският спектакъл често се нарича още холографска прожекция, холографско сценично шоу или спектакъл с оптична илюзия тип Pepper's Ghost.

Предварително създадени виртуални персонажи, анимации, светлина, пространства и ефекти се показват на сцената чрез холографска мрежа, прозрачен екран, прожекционна техника, прозрачен LED екран или друга специална сценична повърхност.

При подходящо осветление, сценична среда и ъгъл на гледане персонажите или предметите изглеждат сякаш се носят в сценичното пространство и създават обемно, прозрачно и футуристично усещане.

Холографското съдържание може да се показва самостоятелно или да се комбинира с жив изпълнител, танц, музика, осветление и сценична инсталация, например:

• Жив изпълнител играе с виртуален персонаж
• Изпълнителят преминава през виртуално пространство
• Виртуални обекти се появяват, изчезват или преобразяват на сцената
• Хора, животни, сгради или продукти изглеждат сякаш се носят във въздуха
• Картината и движението на изпълнителя се променят заедно с ритъма на музиката
• Лого, продукт или персонаж се появява на сцената по необичаен начин

Основната разлика спрямо обикновения спектакъл с LED екран е, че картината не стои просто върху ясно видима физическа повърхност. Прозрачният носител, ъгълът на прожекцията и живото осветление я вплитат много по-силно в сценичното пространство.

Важно е да уточним, че повечето продукции, наричани днес „холографски“, използват сценична визия, изображение върху прозрачна повърхност или оптична илюзия, а не непременно истинска холограма в строгия научен смисъл. Терминът обаче е утвърден в сценичната индустрия, затова го използваме и тук, за да бъдат свързаните продукти лесни за разбиране и намиране.

За един завършен холографски спектакъл обикновено са нужни:

• Предварително създадено холографско видео
• Холографска мрежа, прозрачен екран или друга подходяща повърхност
• Проектор, прозрачен LED екран или друга система за възпроизвеждане
• Подходящо сценично и околно осветление
• Правилно екранно съотношение и позиция на картината
• Съгласувана репетиция между живия изпълнител и картината
• Управление на видеото, музиката и осветлението на живо

Различните холографски проекти могат да имат различни изисквания към техниката, сценичното пространство и ъгъла на гледане. Преди покупка или адаптация ни изпратете размерите на сцената, вида на дисплея, конструкцията на екрана и нуждите на спектакъла, за да преценим дали проектът е подходящ за реалното място.

Продуктите в сайта се делят основно на два вида.

Първи вид: редактируем AE проект

При тези продукти получавате пълен проектен файл за After Effects.

Проектът може да се адаптира в определени граници според нуждите на спектакъла, например:

• Промяна на размера и съотношението на екрана
• Настройване на изходната резолюция
• Смяна на текст и лого
• Добавяне на бранд или събитийна информация
• Промяна на цветовете на отделни визуални елементи
• Преместване на отделни елементи
• Ново рендериране за екрана на място

При изработката на някои проекти може да е използван Cinema 4D или друг 3D софтуер, но съответните изходни 3D проекти не се предоставят.

За да улесним работата, обикновено рендерираме 3D съдържанието предварително и го поставяме в After Effects проекта като готов видеоматериал.

Така можете да отваряте, настройвате и използвате AE проекта, без да владеете 3D софтуер.

Втори вид: видеопродукт без AE проект

Някои продукти не включват AE проект, а само готов чист видеофайл без текст и вграден бранд.

Можете да използвате видеото директно за репетиция и спектакъл или да добавите със свой софтуер за монтаж и композиране:

• Лого
• Текст
• Име на марката
• Тема на събитието
• Кратко начално или финално послание

Тъй като тези продукти не включват изходния AE проект, анимациите, частиците, ефектите и отделните визуални елементи в картината не могат да се редактират в дълбочина.

На всяка продуктова страница ясно е посочено дали продуктът включва AE проект. Проверете внимателно преди покупка.

Точното съдържание на предаването е описано на съответната продуктова страница.

Продуктът с AE проект обикновено може да включва:

• Предварително видео на целия сценичен спектакъл
• Проектен файл за After Effects
• Изображенията, използвани в проекта
• Видеата и секвенциите, използвани в проекта
• Аудио или музикални файлове
• Условия за лицензиране на продукта

При видеопродуктите, ясно означени като „без AE проект“, предаването включва основно оригиналното чисто видео, предварително видео на сценичния спектакъл и условията за лицензиране.

Съдържанието може да се различава според продукта. На продуктовата страница посочваме:

• Вид продукт
• Дали включва AE проект
• Продължителност на номера
• Оригинално екранно съотношение
• Резолюция
• Файлов формат
• Размер на файла

Прочетете внимателно описанието преди покупка. Ако не сте сигурни какво включва предаването, свържете се с нас за потвърждение.

Проектите, означени в сайта като съдържащи AE файл, са създадени, подредени и тествани от екипа на VJ Dance за сценична визуална продукция.

Един сценичен визуален проект обикновено преминава през няколко производствени етапа, сред които:

• Проектиране на визуалната структура
• Създаване на анимация и ефекти
• Рендериране на 3D съдържание
• Проектиране на взаимодействието между изпълнителя и картината
• Синхронизиране с музикалния ритъм
• Фино настройване на визуалния тайминг
• Тест на екранното съотношение
• Подреждане на проектните материали
• Тест на рендера и експорта

Подреждаме проектите възможно най-ясно и стабилно, за да могат след покупката лесно да бъдат отворени, адаптирани и използвани в реален спектакъл.

Да, но това зависи от вида на закупения продукт.

Ако продуктът включва AE проект

Ще са ви нужни няколко основни умения за работа с After Effects, например:

• Отваряне на AE проект
• Намиране на основната композиция
• Смяна на текст или лого
• Промяна на размера на композицията
• Мащабиране или преместване на картината
• Добавяне на просто съдържание
• Рендериране и експортиране на видео

Тези основни действия са по-лесни, отколкото изглеждат, а онлайн има много уроци за начинаещи в After Effects.

Обикновено няколко дни до седмица целенасочено обучение са достатъчни, за да усвоите най-честите действия, простите визуални промени, настройването на съотношението и видеоекспорта.

Не предлагаме цялостно обучение по After Effects.

Ако трябва само да смените текст, да добавите лого, да промените размер или да експортирате отново, основните умения обикновено са достатъчни.

За по-сериозна промяна на ефекти с частици, сложна анимация, expressions или цялостната визуална структура ще са нужни по-задълбочени умения в After Effects.

Ако продуктът не включва AE проект

Ще получите готов чист видеофайл и няма да е необходимо да отваряте AE проект.

Можете да използвате видеото директно за репетиция и възпроизвеждане или чрез познат софтуер за монтаж и композиране да:

• Добавите лого
• Добавите текст
• Добавите информация за марката
• Промените началото и края на видеото
• Мащабирате или изрежете според екрана на място

Без изходен проект частиците, анимациите и отделните визуални елементи във видеото не могат да се променят самостоятелно.

Ако съотношението на екрана на място е различно от оригиналното видео, картината може внимателно да се мащабира, изреже или леко да се коригира, без видимо изкривяване.

Редактируемите продукти се отварят и променят основно с Adobe After Effects.

Според начина, по който е създаден проектът, може да са използвани следните плъгини:

• Element 3D
• Particular
• Form
• Optical Flares
• Saber
• Stardust
• Plexus
• Други плъгини за After Effects от външни разработчици

Ако при отварянето на AE проекта липсва необходим плъгин, After Effects обикновено показва предупреждение с името му.

По това предупреждение можете да установите кой плъгин липсва и да го получите от разработчика, официална софтуерна платформа или друг законен източник.

След инсталиране на съответния плъгин и повторно отваряне на проекта ефектите обикновено се показват правилно.

Някои проекти са създадени по-рано и версиите на софтуера и плъгините може да се различават. Необходимо е да проверите съвместимостта със собствената си система.

Не.

Сайтът предлага само продукти за сценична визия, видеофайлове и свързани проектни материали. Не предоставяме:

• Инсталационен файл за Adobe After Effects
• Нелицензирана версия на After Effects
• Неоторизиран инструмент за активиране
• Инсталационни пакети за външни плъгини
• Crack или лицензни файлове за плъгини
• Изтегляне или разпространение на друг търговски софтуер

Клиентът сам трябва да осигури работещо копие на After Effects и необходимите плъгини.

Препоръчваме да набавите софтуера и плъгините от официалния сайт на Adobe, разработчика или друг оторизиран източник.

Ако при отваряне се появи съобщение за липсващ плъгин, използвайте името в него, за да намерите необходимата информация.

Много продукти могат да се използват директно, но първо трябва да се проверят екранното съотношение и условията за възпроизвеждане на място.

Работите ни обикновено са създадени за конкретен размер, съотношение и резолюция на сценичния екран.

Ако LED екранът на място е със същото или близко съотношение, оригиналната картина може да се използва директно за репетиция и спектакъл.

Условията на всеки спектакъл обаче могат да бъдат различни:

• Размер на сцената и екрана
• Съотношение на LED екрана
• Пикселна резолюция
• Зона за позициониране на изпълнителите
• Техника на място

Това е една от важните причини да предлагаме и AE проект.

В AE проекта спрямо екрана на място могат да се настроят:

• Размерът на композицията
• Съотношението на картината
• Изходната резолюция
• Позицията на основните елементи
• Зоната на взаимодействие между изпълнителя и картината
• Мащабирането и изрязването на отделни визуални части

Така се избягват проблеми като деформирани фигури, превръщане на кръговете в елипси, нарушени пропорции или изместени точки на взаимодействие вследствие на директно разтягане на видеото.

Преди официалния спектакъл препоръчваме пълен тест и техническа репетиция на LED екрана на място.

Оригиналните съотношения и резолюции могат да се различават според продукта.

Често използвани екранни формати:

• Стандартен широк екран
• Екран 16:9
• Сценичен ултраширок екран
• Вертикален екран
• Конфигурация с няколко екрана
• Екран с нестандартна форма
• Прожекционен екран
• Холографска мрежа
• Прозрачен екран

При продукт с AE проект резолюцията на композицията може да се промени според реалните пикселни размери на LED екрана и след това да се експортира отново.

Често използвани изходни резолюции:

• 1920 × 1080
• 3840 × 2160
• 4096 × 2160
• Индивидуална резолюция за сценичен ултраширок екран
• Специален размер според реалния брой пиксели на LED екрана

Стремим се да посочваме оригиналния размер на всеки продукт в подробната му страница.

При голяма промяна на съотношението може да се наложи не само нова резолюция, но и пренареждане на фигурите, фона, частиците и интерактивните елементи.

Ако сте закупили AE проект, съотношението на композицията може да се адаптира според реалните размери и пикселната резолюция на LED екрана на място.

Обичайните решения включват:

• Промяна на размера на композицията
• Мащабиране на фона и основната картина
• Пренареждане на визуалните елементи
• Изрязване на несъществени крайни зони
• Коригиране на точките за взаимодействие на изпълнителя
• Ново рендериране в новото съотношение

При малка разлика в съотношението обикновено е достатъчна проста корекция.

Ако екранът на място се различава значително от оригиналния проект — например вместо стандартен широк екран се използва ултраширок, вертикален, нестандартен или многоекранен формат — някои сцени може да се наложи да бъдат композирани наново.

Видеопродукт без AE проект може да се адаптира само чрез мащабиране, изрязване или умерена промяна на съотношението.

Прекалено голямата промяна може да деформира картината, да измести взаимодействията или да отреже част от съдържанието. Затова проверете преди покупка дали оригиналното съотношение е подходящо за екрана на място.

Нашите работи са особено подходящи за:

• Професионални танцови трупи
• Продуцентски компании
• Събитийни агенции
• Компании за шоу продукция
• Училища и обучителни центрове
• Културни и артистични организации
• Търговски сценични екипи
• Продуцентски екипи за големи гала събития
• Бранд премиери
• Корпоративни годишни събития
• Откриващи и закриващи церемонии
• Концерти и музикални фестивали
• Събития в търговски центрове и изложения
• Културни и туристически продукции
• Спектакли в тематични паркове

За екипи, които искат по-силна сценична визия, по-богата форма и по-осезаем технологичен заряд, интерактивните и холографските спектакли са много ефективни сценични решения.

Всеки проект има различна трудност, нужда от изпълнители и сценични изисквания. Изберете подходящия номер според възможностите на екипа, времето за репетиции и условията на място.

Всеки номер има препоръчителен брой изпълнители, но той не е напълно фиксиран.

Съставът може да бъде увеличен или намален според:

• Броя хора в екипа
• Сценичното пространство
• Хореографията
• Нуждите на спектакъла

Например:

• Номер за шестима може да бъде прехореографиран за четирима или трима
• Към солов номер могат да се добавят помощни изпълнители
• Формациите и позициите в групов танц могат да се преработят според броя на хората

При промяна на състава точките за взаимодействие, визуалният ритъм и отделни елементи в AE проекта могат да се настроят към новата хореография.

Изпълнението на продуктовата страница е ориентир; не е задължително да използвате същия брой хора и същите формации.

Предоставяме референтно видео на целия сценичен спектакъл.

В референтното видео можете да проследите при всяка картина и музикален момент:

• Тайминга на движенията
• Промените в позициите
• Начина на взаимодействие
• Подредбата на формациите
• Музикалните акценти
• Ключовите двигателни сигнали

Най-прекият начин за репетиция е да следвате движенията и хореографската структура в референтното видео.

Вашият хореограф може и да създаде нови движения; не е нужно те да копират точно референтното видео.

Независимо дали използвате референтните движения или нова хореография, действията трябва да съвпадат с музикалния ритъм и визуалните промени.

Когато картината показва бутане, хващане, отклоняване, скок, изблик, удар или смяна на пространството, изпълнителят трябва да направи съответното движение върху точния музикален акцент, за да изглежда взаимодействието естествено.

Изпълнителят не управлява екрана в реално време; точният момент, позиция и жест създават у зрителя усещането за взаимодействие.

Предоставяме референтно видео на целия сценичен спектакъл.

В референтното видео ясно се виждат:

• Движенията на изпълнителите
• Ритъмът на танца
• Промените в позициите
• Подредбата на формациите
• Начина на взаимодействие
• Началото и финалът на номера
• Връзката между музиката и картината

Обикновено не предоставяме отделно писмено описание на всяко движение или самостоятелен файл с таймкод.

Пълното референтно видео ясно показва движението, позицията и ритъма на изпълнителите във всяка сцена.

Можете да възстановите номера по видеото или вашият хореограф да създаде нови движения според картината.

Ако новите движения съвпадат точно с музикалния ритъм и визуалното съдържание, цялостният сценичен ефект ще се запази.

Да.

Освен лицензиране на готови продукти предлагаме индивидуални промени или изцяло нова продукция според реалните нужди на спектакъла.

Често заявяваните адаптации включват:

• Промяна на съотношението на LED екрана
• Промяна на изходната резолюция
• Добавяне на логото на клиента
• Смяна на името на марката и текстовете
• Промяна на цветовата палитра на номера
• Смяна на изображения или продуктови материали
• Смяна на музиката
• Промяна на продължителността
• Промяна на броя изпълнители
• Ново проектиране на точките за взаимодействие
• Добавяне на визуални елементи на марката
• Създаване на индивидуално начало или финал
• Ново композиране според конструкцията на сцената
• Създаване на изцяло нов интерактивен сценичен номер

Цената на проста промяна и на изцяло индивидуална продукция е различна.

След като разберем нуждите ви, изготвяме оценка и оферта според сложността, срока и обхвата на промените.

За по-бърза оценка изпратете по възможност:

• Името или линка на проекта, който ви интересува
• Държава и град
• Вид на спектакъла
• Дата на спектакъла
• Брой изпълнители
• Продължителност на номера
• Ширина и височина на LED екрана
• Реална пикселна резолюция на LED екрана
• Снимки на сцената или технически чертежи
• Дали трябва да се променят логото, текстът или цветовете
• Дали трябва да се смени музиката
• Дали ви е нужен AE проект
• Дали трябва да се промени броят на изпълнителите
• Дали ви е нужен изключителен лиценз
• Желан срок за предаване
• Ориентировъчен бюджет

Колкото по-пълна е информацията, толкова по-точно можем да преценим сложността и да дадем подходящ съвет и цена.

Ако още нямате всички данни за сцената, изпратете нуждите на номера и приблизителното екранно съотношение. Ще ви помогнем да определите какво трябва да подготвите след това.

С покупката получавате лиценз за използване на избрания файл.

В рамките на закупения лиценз можете да:

• Изтегляте и съхранявате файла
• Го използвате за репетиции и спектакли на своя екип
• Променяте AE проекта
• Настройвате екранното съотношение и резолюцията
• Сменяте текста, логото и част от визуалното съдържание
• Експортирате файл за възпроизвеждане, подходящ за своя спектакъл
• Предоставяте временно необходимите файлове на техниците по текущия проект

Покупката на файла не ви прехвърля авторските права, правото за препродажба или публично разпространение на произведението.

Без отделно писмено споразумение закупеният файл не може да се предлага като собствен продукт, да се препродава, преотстъпва, качва или споделя публично.

Клиентът купува лиценз за използване, а не всички права върху произведението. Точният обхват се определя от продуктовата страница, поръчката или писменото потвърждение между страните.

Да, но само в рамките на закупения лиценз.

След покупка на продукта и лиценза произведението може да се използва в живи спектакли на собствения екип или на одобрения проект.

Комерсиални спектакли могат да бъдат например:

• Корпоративно събитие
• Бранд премиери
• Спектакъл в търговски център
• Гала събитие
• Корпоративни годишни събития
• Откриващи и закриващи церемонии
• Концерт
• Музикален фестивал
• Културно-туристически спектакъл
• Спектакъл на училище или обучителен център
• Комерсиален проект на продуцентска компания

Предоставянето на един и същ продукт на различни екипи или компании, както и последващата му продажба, не влиза в обхвата на стандартния лиценз.

За изключително ползване, териториална ексклузивност или друг специален лиценз се свържете с нас предварително, за да договорим отделни условия.

Категорично не.

Продуктите в сайта не могат по никакъв начин да се препродават, споделят, разпространяват или преотстъпват, независимо дали файловете са били променени.

Строго е забранено:

• Препродажба на AE проекта
• Препродажба на видеото като стоков материал
• Качване на файла в друг сайт за материали
• Качване в облачно хранилище и публично споделяне
• Публикуване във форум, група или сайт за изтегляне
• Безплатно предоставяне на файла на друг екип
• Разделяне, препакетиране и продажба на проекта
• Препродажба след промяна на цвят, текст или лого
• Разпространение на файла като учебен материал
• Предоставяне на продукта за дългосрочно ползване от друга компания или екип
• Създаване на собствен магазин за материали с наши файлове
• Представяне за автор на файла
• Заявяване на всички права върху произведението като собствени

Клиентът може временно да предостави необходимите файлове на хореограф, видеооператор, сценографска компания или друг технически специалист, който работи по текущия проект.

Тези лица могат да използват материалите единствено за текущия лицензиран проект и нямат право да ги копират, пазят, продават, споделят или използват по друг проект.

При неоторизирана продажба, споделяне, качване или разпространение имаме право незабавно да прекратим лиценза и да потърсим отговорност и обезщетение за причинените вреди.

Първо се свържете с нас чрез формуляра в сайта, имейл, WhatsApp или друг публикуван канал.

След като потвърдим продукта, обхвата на лиценза и цената, ще ви изпратим подходящ начин за плащане.

След потвърждение на плащането файловете обикновено се предават чрез:

• Личен линк за изтегляне
• Защитен линк към облачно хранилище
• Имейла на клиента
• Клиентския профил в сайта
• Друг сигурен начин, договорен от двете страни

Готовите продукти обикновено могат да бъдат предадени бързо.

Срокът за индивидуален проект се определя отделно според обхвата на промените, производствената сложност и изискванията на клиента.

След покупката се свържете с нас, ако:

• Файлът не се изтегля
• Архивът е повреден
• Липсват файлове
• AE проектът не се отваря правилно
• Липсват пътища към проектните материали
• Версията на софтуера не е съвместима
• Появява се съобщение за липсващ плъгин
• Не е ясно как се експортира видеото
• Не е ясна основната структура на проекта
• Трябва да се потвърди екранното съотношение

Техническата поддръжка обхваща основно проблеми със самия файл и базовото му използване. Тя не включва:

• Цялостен курс по After Effects
• Обучение за външни плъгини
• Обучение по танц
• Неограничени безплатни промени
• Нова изработка извън обхвата на първоначалната поръчка
• Инсталиране на система или софтуер на компютъра на клиента

Когато се свързвате с нас, изпратете по възможност:

• Данни за поръчката
• Име на продукта
• Версия на използвания софтуер
• Операционна система
• Екранна снимка на грешката
• Точните стъпки, при които възниква проблемът

Колкото по-пълна е информацията, толкова по-бързо можем да открием причината и да помогнем.